巴赫的名字在西方音乐史中犹如璀璨的星辰，永远熠熠生辉。他留下的无数音乐瑰宝中，六首无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲（俗称 “小无” ）以及《哥德堡变奏曲》无疑是其中最为耀眼的明珠，引来无数音乐家的演绎和诠释。星海音乐厅将于6月初，以三场音乐会呈现巴赫两部巨作为乐迷展开巴赫的音乐宇宙。
6月2日—3日，全球最忙的小提琴家之一莱昂尼达斯·卡瓦科斯，将用两个晚上的时间演绎巴赫 “小无” 全集。6月5日，被誉为“冰岛古尔德”的钢琴家，也是世界上十大最忙钢琴家之一维京格·奥拉弗森将带来巴赫重量级的键盘乐作品——《哥德堡变奏曲》。除此以外，还有名家梦工坊、专辑签售会、艺术家见面会等多场活动即将开启招募！
巴赫为小提琴而作的六首无伴奏奏鸣曲与组曲，俗称“小无”，无论在音乐性、技巧与难度上都堪称巴洛克小提琴曲目的巅峰。在这部作品中，巴赫设计了小提琴所能演奏的几乎一切和弦，使用了几乎不可能演奏的对位技巧。对演绎者而言，这套曲目在演奏技术、音乐性和情感表达方面的挑战堪称登峰造极，就连当今最优秀的演奏家们也要花上一生的时间去琢磨。
而另一部举世瞩目的音乐巨著《哥德堡变奏曲》也展现了巴赫惊人的创作才华和深厚的音乐造诣。这部作品由一首咏史诗般的萨拉班德舞曲和30段变奏组成，每一段变奏都独具特色，既有对原主题的忠实继承，又有巧妙的创新和发展。
听“小无”，感受一人一琴与“整个宇宙”的纯粹对话
“我最大的梦想一直是录制巴赫的无伴奏小提琴奏鸣曲，我想创造出一种让我能满意的诠释。”——莱昂尼达斯·卡瓦科斯
即将在星海音乐厅上演“小无”全集的卡瓦科斯，曾在2023年于星海音乐厅打造了两次精彩现场，被乐迷亲切地称为“卡神”。
卡瓦科斯1967年出生于希腊首都雅典的音乐世家，祖父是民谣歌手，父亲是古典小提琴演奏家。他5岁时就展露出惊人的音乐才华，12岁被选入由指挥大师阿巴多组建的欧洲共同体青年管弦乐团，成为乐团里最年轻的演奏员。21岁时，卡瓦科斯已经包揽西贝柳斯国际小提琴比赛、帕格尼尼小提琴大赛和瑙姆堡小提琴比赛三项国际大赛冠军。作为索尼古典厂牌的独家艺术家，卡瓦科斯在2022年发行了广受好评的专辑《巴赫独奏》。卡瓦科斯在专辑介绍中回忆起他第一次领略巴赫作品时的体验，那是在他二十几岁的时候，他得到了一张传奇巴洛克小提琴家席捷斯瓦·库伊肯演奏的奏鸣曲与帕蒂塔专辑。“我发现我没有在关注演奏技巧，而是在关注音乐本身。这不是老师教我的演奏方式——小提琴的演奏是为了去展现一种风格，一段历史。”
这段经历对他影响至深，甚至让他在十余年时间里从未在公开场合演奏巴赫，并把这段时间用来反复锤炼，尝试用真正的羊肠弦和各种琴弓演奏。“我需要吸收一切，创造出一种让我能满意的诠释。”最终，他在2022年打磨出了这张专辑，可以说既是卡瓦科斯对非凡音乐旅程的记录，也是一段讲述个人觉醒的故事。6月2日—3日，让我们一起聆听卡神演绎“小无”，感受一人、一琴与 “整个宇宙” 的纯粹对话。
《哥德堡变奏曲》像一株宏伟的橡树
“《哥德堡变奏曲》像一株宏伟的橡树，同样壮丽，生气勃勃，它的形态既敏感又具有再生力，其叶子不断生长，通过某种超自然的、跨越时空的光合作用为其欣赏者产生音乐氧气。每次我坐下来演奏巴赫的作品，都是一次重新创作。” ——维京格·奥拉弗森
对于很多音乐家而言，录制巴赫的重要作品具有标志性意义，除了 “小无”，《哥德堡变奏曲》也如同一座等待被征服的珠穆朗玛峰，只有在时机成熟之际，演奏家才会向它们发起挑战，凝练毕生所学交出里程碑式的专辑。冰岛钢琴家奥拉弗森在2018和2023年分别发行了《巴赫》《哥德堡变奏曲》两张专辑，并斩获了包括《BBC音乐杂志》大奖“年度专辑奖”（2019）、《纽约时报》和《金融时报》2023年最佳古典音乐专辑等多项国际大奖。评论家们称赞他的专辑“极具感染力的欢乐能量”“他制作的巴赫是耳边的芳香……他的活力和调性控制总是令人愉悦”。
奥拉弗森认为，“我们在任何时间、任何地点演奏的每一个音符都是一种重新诠释，一种改写。每次我坐下来演奏巴赫的作品，都是一次重新创作。我们无法知道巴赫是如何演奏他的音乐的，我们甚至无法想象。”他说，在巴赫生活的时代，马是最快的交通工具，当时的一切，包括时间本身，一定都非常不同。“巴赫为我们所做的是留下了大量的作品，我们可以从中找到自己。他写的不是他自己的苦难，他没有把我们带入他的世界，他写的是全人类。他打开了宇宙。”
文/广州日报新花城记者：张素芹
