2023年，国际名家名团在广州舞台全线回归。进入2024年，这一势头更为明显和强劲。在刚刚过去的一个月，广州舞台几乎周周都有国际精彩演出——著名指挥家梵志登执棒纽约爱乐带来精彩绝伦的古典音乐盛宴；英国编舞大师马修·伯恩带来最新舞剧《罗密欧与朱丽叶》；伦敦西区原版话剧《无人生还》携顶级英国伦敦西区卡司阵容“硬控”推理迷；美国电光火线剧团上演《龟兔赛跑：α世代》……其中，不少演出都是“华南地区仅此一站”。
作为中国演艺“第三极”，广州是国际名家名团不能错过的一站。建设国际演艺中心，广州稳步前行。接下来，还有更多国际优质剧目将登陆广州，比如原版音乐剧《剧院魅影》、俄罗斯话剧《战争与和平》，还有德奥音乐剧，并且是最为著名的《伊丽莎白》和《蝴蝶梦》……广州观众在家门口就能看到世界顶级演出。
经典&前卫
视听盛宴接连上演
在过去的一个月，几乎周周都有国际名家名团来广州“打卡”。
梵志登·纽约爱乐
曲目安排是一场盛宴
6月27日~28日，世界顶级乐团之一纽约爱乐乐团登陆广州艺术季2024，在其音乐总监、著名指挥家梵志登的执棒下，一连两晚为广州观众献上精彩绝伦的古典音乐盛宴。据悉，本次广州站演出，不仅是纽约爱乐乐团中国巡演首站，更是华南地区唯一一站。
诞生于1842年的纽约爱乐乐团是世界上最古老的交响乐团之一，梵志登自2018年开始出任纽约爱乐乐团的音乐总监。此次演出的曲目编排也体现了经典与新创的完美融合。除了青年作曲家尼娜·谢卡尔的管弦乐色彩研究作品《光》之外，更涵盖莫扎特《第四十号交响曲》、科普兰《第三交响曲》和勃拉姆斯《第四交响曲》等重磅曲目。“我们这一次的曲目安排是一次艺术的盛宴。”梵志登如此表示。
马修·伯恩《罗密欧与朱丽叶》
“让人看到诠释经典的另一种可能”
时隔5年，享誉全球的新冒险舞团再度莅临广州。英国编舞大师马修·伯恩的最新力作，创新、大胆、前卫的舞剧《罗密欧与朱丽叶》，于7月5日~7日在广州大剧院上演。此次演出，在华南地区仅此一站。
马修·伯恩被誉为英国最受欢迎和最成功的舞蹈编导，他是世界上演出时间最长的芭蕾舞剧的缔造者，获得嘉奖无数。他热衷于改编经典，喜欢在编舞中加入戏剧、电影的元素，使舞蹈变成叙事的工具，更被称为最会讲故事的舞蹈家。他的作品，叙事风格爆发力强，编舞风格复杂流畅。“没想到是这样的《罗密欧与朱丽叶》，让人看到诠释经典的另一种可能。”广州演出后，有观众如此表示。
伦敦西区原版话剧《无人生还》
“让我的眼睛一刻也不敢离开舞台”
英国作家阿加莎·克里斯蒂被誉为“推理女王”，《无人生还》是其代表作之一。正在全球巡演的伦敦西区原版话剧《无人生还》携顶级英国伦敦西区阵容，于7月10日~14日登陆广州艺术季2024，在广州大剧院为观众带来全新解读的舞台，多位英国影视明星重磅加盟演绎这部“孤岛模式”开山之作。
悬疑、惊悚、烧脑……宝藏剧组现场飙戏，近两个半小时的演出，让广州观众沉浸其中。“太棒了！英语台词，悬疑推理，舞台上的演员一言不合就飙戏……让我的眼睛一刻也不敢离开舞台！”有观众如此表示。“5年前的夏天，也是在广州大剧院，看了中文版话剧《无人生还》，如今能看到伦敦西区原版，作为一个忠实的‘阿婆粉’，感觉太幸福了！”观众李先生说。
美国电光火线剧团《龟兔赛跑：α世代》
跨越年龄的赛博奇幻世界
暑假期间，面向孩子们的精彩现场也有很多。7月21日，来自美国的电光火线剧团登陆广州艺术季2024，在广州大剧院歌剧厅带来了他们的最新力作——创意电光奇趣秀《龟兔赛跑：α世代》。这场别开生面的演出，将童话故事《龟兔赛跑》以现代科技和艺术形式重新诠释，为大小观众带来一场视听盛宴。
电光火线剧团以其独特的电子冷光线表演装置闻名于世，这种装置让表演者在舞台上无须依赖任何外部光源，即可自行散发出迷人的光芒。
在《龟兔赛跑：α世代》中，艺术家们巧妙地将芭蕾舞蹈、古典音乐与冷光科技相结合，创造出一个跨越国界与年龄的赛博奇幻世界。
大胆&创新
殿堂级演出火热扎堆
下半年，有更多的精彩演出火热扎堆，广州的舞台越发呈现“神仙打架”的态势。
瓦赫坦戈夫剧院·《战争与和平》
“俄式美学的巅峰体验”
还记得5年前，“欧洲传奇戏剧导演”里马斯·图米纳斯执导的《叶甫盖尼·奥涅金》造访广州时的情形吗？一票难求，被奉为“年度神剧”。8月29日~9月1日，作为图米纳斯个人职业生涯中篇幅最为宏大的作品，俄罗斯“国宝级剧院”瓦赫坦戈夫剧院百年院庆大戏《战争与和平》将亮相广州大剧院，进行华南地区首演。
作为2024广州艺术季的闭幕演出，《战争与和平》将为观众带来俄式美学的巅峰体验。图米纳斯遵循列夫·托尔斯泰的哲学思想，剧中的情节、人物、对白均出自原著，以充满诗意的戏剧语言，生动再现了原著中的经典场景。在近5小时的演出中，《战争与和平》延续了图米纳斯以往作品中对于“女性之美”的深入描绘，剧中完整刻画了女主角娜塔莎从情窦初开的少女到一个坚强勇敢的女性的成长过程，并展现了时代洪流裹挟之下，每个人物角色所做出的坚定而勇敢的选择。
“韦伯系”·《剧院魅影》《摇滚学校》
带观众一睹“剧王”风采
喜欢音乐剧的观众更是将迎来多部“梦中情剧”。两部“韦伯系”经典剧目将上演。2015年，《剧院魅影》首次抵穗，在广州大剧院连续上演40场，打破过往音乐剧场次最高纪录，平均上座率达99%。2024年，原版音乐剧《剧院魅影》国际巡演在夏天重启，并以中国作为启航首站，而广州将是中国巡演的收官站。2025年1月7日~26日，广州观众将再次一睹“剧王”的风采。
另一部韦伯的经典音乐剧《摇滚学校》将在今年8月23日~25日率先亮相。《摇滚学校》根据知名同名喜剧电影改编，首演于美国百老汇。2019年，《摇滚学校》首度引进国内，就登陆了广州大剧院，在当时刮起了一阵摇滚旋风，掀起了不小的观剧热潮。
经典《巴黎圣母院》《摇滚莫扎特》
法语音乐剧近年的“扛鼎之作”
法语音乐剧“双雄”《巴黎圣母院》和《摇滚莫扎特》也将强势来袭。
9月6日~8日将在广州大剧院上演的《摇滚莫扎特》是法语音乐剧近年来的“扛鼎之作”，该剧讲述了莫扎特的传奇一生。
将于12月27日~29日莅临广州的《巴黎圣母院》于1998年首演。首演未及两年，其魅力风潮就迅速席卷欧陆，更极其罕见地攻入美国市场，开启驻场演出并且演出票全程售罄，此后更是被转译成八种语言，继续风靡全球。
德奥音乐剧《伊丽莎白》《蝴蝶梦》
茜茜公主传奇人生常演不衰
另外，广州将首次引进德奥音乐剧。德语原版经典音乐剧《伊丽莎白》与《蝴蝶梦》将以音乐剧版音乐会的形式，分别于9月26日~30日和11月28日~12月1日亮相广州大剧院。
这两部杰作由剧作家迈克尔·昆策与作曲家西尔维斯特·里维共同创作。《伊丽莎白》作为全球最受欢迎、影响力最广的德语音乐剧，讲述了奥地利皇后伊丽莎白（茜茜公主）充满戏剧性又令人感慨的传奇人生；《蝴蝶梦》则是改编自达芙妮·杜穆里埃的同名小说，是继《伊丽莎白》后又一常演不衰的德语音乐剧经典之作。
广州舞台“知音”多
这里有世界级的观众
作为中国演艺“第三极”，广州是国际名家名团不能错过的一站。去年年底，广州连发三份文件——《广州市加快培育建设国际演艺中心实施方案》《广州市“文旅体一证通”行政审批改革工作方案》《广州市促进演出市场繁荣发展实施办法》，几乎囊括了广州演艺事业发展的方方面面。如今，广州市精心梳理打造区域性国际演出中心、国际文艺精品智创中心、国际演艺消费中心、国际演艺会展中心的发展目标，梳理印制《广州剧场地图》，通过合理配置专业化剧场、综合性剧场等资源，持续提升广州城市文化影响力。
在扎实推进国际演艺中心建设的道路上，广州稳步前行。来广州演出的国际名家名团，对此亦有体会。
梵志登
著名指挥家梵志登此前曾多次到访广州。6月27日演出前的分享会上，他表示未来希望能够再次来到广州，“在艺术上，广州走在前列，体现在它有一流的演出场馆，有一流的演出机构，比如我跟广州交响乐团有过很好的合作，还有就是这里的艺术人才济济”。广州是此次纽约爱乐中国巡演的第一站。“能够在广州这个城市，开启这一次的中国巡演，我内心感到非常自豪。”梵志登说。
广州舞台“知音”多，这里的观众和艺术家之间的情谊非常真挚、动人。马修·伯恩舞剧《罗密欧与朱丽叶》此次广州演出前，也和观众进行了分享交流。互动环节，一位年轻观众表示，2019年，也是在夏天，她就曾在广州的舞台上看过马修·伯恩的舞剧《天鹅湖》，“当时，被剧中波澜起伏的叙事以及演员细腻的演绎深深震撼，如今，期盼已久的舞剧《罗密欧与朱丽叶》也来广州了，会带妈妈一起前来观看！”
《罗密欧与朱丽叶》剧照
《罗密欧与朱丽叶》广州演出赢得如潮好评。该剧主演艾伦·樊尚也表示感受到了观众的热情，“在演出结束后，许多观众与主创热情互动，拿出手机合影留念，观众们也会到后台与主创人员进行交流，给我留下了特别的印象。”
正因有世界级的观众，演艺机构才有底气引进更多的国际名家名团，让广州的演出做到与世界同步。曾有演出商在接受记者采访时表示，“我们的剧目一定要到广州来演，因为只有在广州演，剧目影响力才能辐射到整个华南地区。”这也是很多剧目来广州演出、“华南地区仅此一站”的原因。作为广州的文化地标之一，广州大剧院自开幕以来，引进了无数殿堂级的演出。这些优质的演出，也吸引了很多外地的人前来。
而在这座城中的人，在家门口就能看到来自世界各地的殿堂级演出。“这也是我在大学毕业后，选择留在广州工作生活的原因之一。”年轻的小林如此表示。
文/广州日报新花城记者：张素芹
