6月24日晚，“艺博院之夜——传袭再造文化交流活动”在广州艺术博物院（广州美术馆）举行。
广州艺术博物院（广州美术馆）与EXCEPTION例外、方所文化携手，首次呈现一场无与伦比的艺术时尚夜。
艺博院中庭化身巨大秀场
此次“艺博院之夜”将传统、艺术与时尚融合
现场嘉宾观众沉浸式体验了这场艺术时尚之旅：
首先参观“万壑争流——广州艺术博物院藏中国古代画派艺术展”（第三期），然后参加新岭南文化创新设计师营启动仪式、新岭南文化创新设计师营战略合作暨数字资源授权签约仪式，再进行传统艺术与当代设计的融合创新主题沙龙分享。最后，在一楼中庭举行沉浸式的“传统文化与当代艺术时尚服饰展示”。
观众沉浸式体验传统、文化、设计的碰撞
秀场现场
活化文物，设计师营应运而生
广州艺术博物院（广州美术馆）自1957年成立以来，一直致力于中国历代书画及岭南美术精品的收藏与研究工作。半个世纪的守护，这里不仅仅是历史的陈列馆，也是未来的创作室。在推动优秀传统文化创造性转化、创新性发展的浪潮中，“新岭南文化创新设计师营”应运而生。
广州艺术博物院（广州美术馆）院长罗奇致辞
“新岭南文化创新设计师营”的启动推进意义重大，一是促进文化传承与创新。将博物馆丰富的历史藏品与当代设计相结合，激发设计师从优秀传统文化中汲取灵感，提升设计师对岭南画派和传统艺术的理解，推动艺术与设计的创新发展。根据课题方向产出设计成果，使艺术衍生品生产及设计成果展能够落地执行；二是扩大社会影响力。吸引来自各个领域的设计师和企业参与，提升博物馆在设计和创意行业的影响力，拓展艺博院的社会覆盖面。三是推动美育教育。通过主题设计营的形式，丰富美育公教活动，提升公众对艺术品的认识和欣赏能力，促进艺术教育的普及。
传袭再造，中式美学大放异彩
“传袭再造”不仅是一种理念，更是一种行动。“艺博院之夜”上“传统文化与当代艺术时尚服饰展示”部分正是新岭南文化创新设计师营丰硕成果的集中展示，尤其以广州艺术博物院藏三幅珍品——北宋文同《墨竹图》、“扬州八怪”之首金农的《竹石寒梅图》和“金陵八家”龚贤的《云山结楼图轴》为灵感设计的服装系列为亮点。
服装展示传统与时尚的碰撞，大胆提取古画纹样元素
服装展示传统与时尚的碰撞
服装展示传统与时尚的碰撞
服装展示传统与时尚的碰撞
“新岭南文化创新设计师营”的设计师们以匠心技艺铸草木山石之形，以制衣哲学传递山水之意境，为当代服饰注入中式雅韵风骨。《墨竹图轴》和《云山结楼图轴》被重新诠释，取画中墨竹、松针之形，在1400℃高温下浴火重生，以琉璃的姿态，凝结出东方美学独有的气韵。设计师取《墨竹图》中清淡空灵、落墨潇洒的竹子，以印花的形式绘于服装上，在优雅之中带着古韵的潇洒自在。而当全幅数码印花再现《竹石寒梅图轴》于柔软的织物之上时，梅花雅静而向上的生命力再次被诠释，女性至柔的力量再次散发“例外”的魅力。
服装展示传统与时尚的碰撞
水墨山水以黑白绘于纸绢，营造其宏深雅淡的品格。黑、白、大地色系为主色，以匹印、绣花、印花错落叠加，推进服装层次，墨笔下的“神”与“形”在针线的游走中现于服装之上。灯火琉璃、数码印花、水墨黑白等技艺与色彩的运用，使得每件服饰都散发出独特的东方美学气息。通过现代设计手法，使古典与现代、传统与时尚完美结合，呈现出别样的风采。“传统文化与当代艺术时尚服饰展示”中一共展示80套服装，其中11套服装的灵感元素来自艺博院珍品。现场嘉宾观众在光影、盛装的环绕中沉醉，在博物馆中感受文物的新生。
服装展示传统与时尚的碰撞
未来可期，传承创新多措并举
“传袭再造”文化交流启动仪式活动层层推进，从带嘉宾参观展览、品鉴文物，了解此次时装秀设计灵感来源，在“传统艺术与当代设计的融合创新”主题沙龙分享环节，邀请到了广州艺术博物院（广州美术馆）院长罗奇、广州美术学院工艺美术学院院长兼党总支副书记齐喆 、广州美术学院艺术与人文学院院长胡斌、例外方所集团艺术总监李宇、毛继鸿艺术基金会首席执行官宁琤等。从博物馆、企业、艺术高校等角度，共同探讨传统创新的可行性，展望文化高质量发展的前景。古今交错的时空，文化与时尚的分享沟通，点燃了整个夜晚。
“传统艺术与当代设计的融合创新”主题沙龙嘉宾分享
“传统艺术与当代设计的融合创新”主题沙龙嘉宾分享
广州艺术博物院（广州美术馆）是全国唯一的国字头双料馆，作为博物馆，既收藏过去，又面向未来；作为美术馆，既继往开来，又传承创新。传统文化与现代设计的交融在艺博院的每个角落流淌，激发着现场每一位观众的灵感与思索。此次“艺博院之夜”，不仅是一席文化盛宴，更是一场传统与现代、过去与未来的深刻对话。广州艺术博物院（广州美术馆）、EXCEPTION例外和方所文化三方，巧妙地将古韵融于新潮，让大家静静地，感受文化的沉淀与新生。古老与时尚的碰撞得以被见证，文化传承与创新的魅力重新被感知。
文/广州日报新花城记者：杨晓明
图/广州日报新花城记者：苏俊杰、杨晓明
