7月4日,粤传媒大厦内乐韵悠扬,“星海湾乐杯”2025粤港澳青少年音乐展演启动仪式在此隆重举行。在活动现场,著名作曲家、指挥家,星海音乐学院作曲与指挥系教授、本届展演组委会艺术顾问李复斌接受了媒体专访,就民族音乐的当代传承与创新发展发表了深刻见解。作为在民族音乐创作与教育领域深耕三十余年的资深专家,李复斌教授指出:“当代青少年传承民族音乐,既要深植文化根脉,更要勇于开拓创新。”
守正创新:传统音乐与现代科技的跨界对话
本届展演特别增设的民族器乐组别成为亮点。李复斌教授对此表示,这一设置直指粤港澳大湾区民族音乐传承的时代命题。“粤港澳传统音乐以岭南文化为根基,涵盖粤乐、潮乐和汉乐等丰富乐种,但在特殊历史背景下,港澳地区又形成了独特的中西融合特色。”
他强调,真正的传承在于“将千年乐韵按照传统的解读方式,以中华传统的美学价值观,哲学观对我们的传统音乐进行认真的学习、梳理与解析,同时对它地区、它民族、它国度的优秀元素和新型方式也应该正确的认知,热情的拥抱,甚至对包括电子音乐、AI技术等现代元素进行创造性结合,在坚守中华美学本体的同时,开辟传统艺术的新表达范式”。
教育革新:从五声调式到多元律制的教学探索
谈及青少年音乐教育中传统与创新的平衡之道,李复斌教授以人们常说的“五音不全”为切入点,提出了独到见解:“中国汉族传统音乐多以五声调式为主体,但在全球化语境下,我们是否能够有更多的演绎形式、更多的音响变化、更多的调式结构呢?”
他主张构建“我们在保持传统元素的同时应该将传统音乐视野的扩大化、教材的逻辑化、作品形式的多样化等方面进行思索,使传统音乐以多元音乐风格进行拓展”。

湾区共融:多维艺术跨界构建文化新生态
对于如何通过音乐展演推动粤港澳文化共融,李复斌教授提出了“多维艺术跨界”的实践路径:“我们不仅要展示《雨打芭蕉》《赛龙夺锦》等经典曲目,更要鼓励创作具有时代气息的新作品。”他特别强调要打破艺术门类界限,探索器乐与声乐、舞蹈、戏剧、美术的深度融合,并呼吁“作曲家、媒体、教育机构形成合力,共同打造既有传统底蕴又具当代审美的民族音乐新生态”。
据悉,本届展演最终将于12月在广州星海音乐学院音乐厅举行颁奖典礼暨优秀作品展演。这一音乐盛事不仅为青少年提供了展示才华的舞台,更将成为推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的重要平台。














































