3月29日,我国当代著名作曲家、当代音乐领域的领军人物叶小纲创作的第五交响乐《鲁迅》将在星海音乐厅上演,带领观众从音乐中品味鲁迅的著作及生平。
林大叶执棒,濮存昕朗诵
叶小纲自十七岁起便深受鲁迅文学作品的熏陶,怀揣着将鲁迅精神与文墨以音乐形式呈现的梦想,历经多年,在2017年完成了《鲁迅》这部交响乐作品,首演至今已经上演多场。叶小纲曾多次寻访鲁迅生平的足迹,包括绍兴鲁迅故居和他生命中最后十年工作过的上海虹口,以及京、沪、绍三地的鲁迅纪念馆。

作曲家叶小纲
3月29日,这部约90分钟的作品将首次在星海音乐厅上演。阵容可谓名家云集:深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥林大叶执棒深圳交响乐团,中国剧协主席、北京人民艺术剧院原副院长濮存昕朗诵,还有自2010年起就与叶小纲开启长期合作的著名男高音歌唱家石倚洁,多次出演《鲁迅》交响乐的著名旅欧女中音歌唱家朱慧玲,苏黎世歌剧院国际歌剧工作室签约女高音歌唱家戴梓伊,星海音乐学院声乐歌剧系教授、男中音歌唱家洪振翔,上海音乐学院博士研究生、男中音歌唱家张功浩。这七位著名艺术家和青年音乐家共同带来非同凡响的《鲁迅》音乐之旅。
叶小纲个人精神史的映射
叶小纲第五交响乐《鲁迅》以鲁迅的生平事迹与文学著作为灵感源泉,巧妙构思了九个独立而又相互关联的乐章:《序-社戏》《闰土》《阿Q》《祥林嫂》《野草》《铸剑》《朝花夕拾》《两地书》及《魂》。每一乐章均紧扣鲁迅原著,歌词直接引用其原文,引领听众深入鲁迅的精神宇宙,感受他笔下人物的百态人生。

指挥林大叶
这部作品的诞生,亦是叶小纲个人精神史的映射。叶小纲生于20世纪50年代,十七八岁正是他对文化最饥渴的时候,他还记得自己拿到第一笔工资当即就去买了一套《鲁迅全集》,在工厂做工的六年里,鲁迅的作品成为他的精神慰藉。“鲁迅教会我如何在困顿中保持清醒。”改革开放后,叶小纲赴美留学,将西方现代作曲技法与东方哲学深度交融,最终在耳顺之年完成了这场跨越时空的“对话”。
“音乐剧诗”般的艺术结构
“这不是一场音乐会,而是一次对民族灵魂的‘声音解剖’。”叶小纲如此定义这部作品。从17岁时初读鲁迅起,他便萌生了用音乐诠释这位文学巨匠精神世界的愿望。历经数十年沉淀,这部以鲁迅逝世80周年为契机创作的交响乐,最终以九大乐章对应《阿Q正传》《野草》《两地书》等九部经典文本,形成“音乐剧诗”般的艺术结构。
创作中,鲁迅手稿的每一个字,甚至标点符号均被完整保留,力求原汁原味地传递文学精髓。例如,《野草》章节由濮存昕以“撕裂式”朗诵贯穿,乐队则以混沌音效再现鲁迅笔下“于无声处听惊雷”的哲思;《祥林嫂》则融合女中音朱慧玲的咏叹调与江南民间哭丧调式,通过声乐与器乐的撕扯与对抗,暗喻封建礼教对生命的绞杀。
叶小纲坦言:“鲁迅的文字有天然的节奏感,像未完成的乐谱。用交响乐诠释他,如同在刀尖上跳舞。”
文/广州日报新花城记者:张素芹
图/星海音乐厅供图
广州日报新花城编辑:李亚妮

























































