3月27日,“中国交响劲旅”国家大剧院管弦乐团将在音乐总监吕嘉的带领下,携手女高音宋元明、钢琴家张昊辰联袂登台广州大剧院,倾情演绎李斯特、瓦格纳与斯克里亚宾的四部浪漫主义经典之作,展现新生代国家级乐团的匠心之音。
国家大剧院管弦乐团音乐总监、世界著名指挥家吕嘉,以深厚的德奥音乐造诣锻造乐团以严谨厚重的精神,以意大利歌剧的历练赋予乐团歌唱性传统。此外,与乐团联袂的宋元明、张昊辰不仅是当代颇受瞩目的中国音乐家,也是乐团富有默契的艺术伙伴。

横扫德沃夏克等六大声乐赛事金奖、被奥地利评论家称赞为“纯正的大抒情女高音”的宋元明,被称作当代中国声乐界“令人瞩目的一抹亮色”,将深情演绎瓦格纳乐剧《特里斯坦与伊索尔德》中著名的咏叹调《爱之死》。范·克莱本国际钢琴比赛首位亚洲夺冠者,新晋的国家大剧院驻院艺术家张昊辰将带来极尽炫技的璀璨色彩的李斯特《第一钢琴协奏曲》。
三位艺术家将和乐团联袂呈现四部作品:瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》前奏曲及《爱之死》、斯克里亚宾交响诗《狂喜之诗》、李斯特《第一钢琴协奏曲》、姚晨《造园》,把纵贯东西的浪漫主义精神汇聚一堂,为观众带来酣畅淋漓、极致体验的心灵壮游。
《特里斯坦与伊索尔德》前奏曲及《爱之死》是瓦格纳歌剧的两个经典片段,分别位于歌剧的开头和结尾。前奏曲以戏剧性的和弦开场,营造出一种神秘而紧张的氛围,展现出强烈的抒情性和情感张力;而“爱之死”则是歌剧的高潮部分,通过女高音的演唱,将爱情的悲剧与解脱表现得淋漓尽致。
在交响诗《狂喜之诗》中,斯克里亚宾所运用的“神秘和弦”全面体现了他的哲学思想,标志了晚期浪漫主义音乐向现代主义音乐的转型。
作为一部杰出的浪漫主义钢琴协奏曲,李斯特《第一钢琴协奏曲》既有其标志性的技巧段落,又展现了高超的写作技法。
《造园》由优秀的中生代作曲家姚晨作于2022年,在粗粝细腻交织的音色中,用充满生命力的音乐语言,叠山理水,种花植木,勾勒出一处中国文人精神家园筑造成长的过程。
此次音乐会,国家大剧院管弦乐团携手中国标杆级别的顶尖阵容,捧出融汇中西文化的精彩选曲,既有欣赏性,又有挑战性,也一定能令观众领略到当代中国交响乐演奏艺术的魅力。
文/广州日报新花城记者:张素芹
广州日报新花城编辑:戴雨静

























































