近日，第十一届星海音乐学院“音乐‘家’音乐季”迎来一场意义非凡的专场音乐会。广东省流行音乐协会副主席兼秘书长、广州市流行音乐协会主席、国内知名男声重唱组合“太阳之子”艺术总监方奕，携组合重返母校，用歌声诠释“归家”的深情。演出前夕，方奕接受专访，深入解读了音乐季的“家”主题，分享了《我为星海骄傲》的创作幕后，并揭示了“太阳之子”历经十八年磨砺，从舞台走向城市文化名片的艺术历程。
归家与无限：对“音乐‘家’”的深情诠释
对于本届音乐季的核心主题“音乐‘家’”，方奕赋予了它双重内涵。首先，“家”是归宿，是情感的牵绊。“音乐，不分国界，从四面八方汇聚于星海音乐学院这个大家庭，而校友回家，则让这份意义更为凸显。”他动情地说。其次，他更创造性地将“家”解读为“无限”。“音乐是无限的，它可以包容流行、古典、器乐、声乐等一切形式。‘音乐家’的‘家’，正象征着这种无限的可能与广阔的胸怀。”这种从“家庭”到“无限”的升华，道出了音乐艺术博大精深的本质。
母校舞台：以经典与新作编织情感脉络
作为星海校友，方奕将此次回归视为一次具有深刻意义的“省亲”。“回母校，我们几个人都是校友，所以这个事情就已经变得有非常重大的意义，超乎于一般的巡演。”他透露，本场音乐会的曲目编排精心设计了一条情感主线：从《往日时光》、《老师我想你》等承载回忆的歌曲，到经典老歌的创意新编，再到展现组合原创实力的《因为你爱上她》、《记忆》等作品，旨在为观众讲述一个从青涩回忆、经典重塑到坚定原创的完整音乐故事。
焦点之作：《我为星海骄傲》的匠心独运
音乐会的压轴曲目，是专门为母校创作的《我为星海骄傲》。方奕分享了其独特的创作理念：“我当时在写的时候是以小写大。”他从校园记忆中最寻常的琴声入手，将其化作歌曲前奏，歌词也从老师同学的笑脸、往日点滴写起，最终升华为对星海作为“新星摇篮”、“音乐海洋”的礼赞，传递出不忘初心、坚持事业的执着信念。
在艺术呈现上，这首歌也别具一格。方奕介绍，编曲上特意融入了琴房常闻的钢琴曲片段，瞬间营造出“回家”的氛围。歌曲从流行感的前奏进入，副歌部分则转为纯粹而高亢的男声四重唱，“用纯人声、高音的感觉来演绎”，通过这种强烈的对比，既展现了星海在多元音乐教学上的成就，也淋漓尽致地表达了“骄傲”与“深情”并存的复杂情感。
十八年磨一剑：男声重唱的默契与沉淀
当被问及男声重唱的魅力时，方奕指出，其核心在于多声部和声带来的独特艺术感染力。而“太阳之子”今日在声音和谐度与表现力上的高度默契，源自长达十八年的沉淀。“这18年就是不断地磨合，到现在有一种默契，包括呼吸、气孔、强弱、表情……一个组合真的要你看到他成功的时候，其实他已经在背后默默地积累了好长好长的时间。”他总结道，这一切最终都归结于时间的积累与不变的热爱。
从舞台到名片：城市文化使者的角色升华
“太阳之子”已被纳入东莞城市艺术品牌建设，成功实现了从舞台表演者到城市文化使者的升华。方奕认为，这一转变源于多方面的综合素养：“他们四个人很正能量，唱的歌很正能量；四人都有教师经历，都是党员；演唱的多是大家耳熟能详且积极向上的作品。”此外，组合多年来为城市奉献了大量有意义的演出，并屡获全国大奖，这些共同构成了其成为一张亮丽“城市名片”的坚实基础。
寄语后辈：坚持音乐的无限可能
最后，方奕借此次回归演出，向年轻学子传递了最真挚的鼓励。“好不容易读了音乐，花了那么多的时间，不要轻易放弃。”他语重心长地说，“音乐可以给我们提供无限可能的情绪，也是给我们提供了无限可能的魅力。所以我觉得音乐不要轻易放弃，能够坚持走下去，就走下去。”
这场音乐会，不仅是一次艺术的展示，更是一次深情的回归与精神的传承。它完美诠释了“家”作为音乐归宿、同行伙伴与精神传承的深刻内涵，也展现了“太阳之子”作为成熟艺术团体与城市文化名片的深厚底蕴与社会担当。
文、图：大洋网 李晓琴、秦琼
视频：大洋网 董相玺 李子昌
