一部舞剧，何以成为一座城的文化注脚？
8月7日晚，斩获文华大奖、“五个一工程”奖的现象级原创舞剧《沙湾往事》登陆广州大剧院，正式开启2026年全国巡演。大幕起落之间，沙湾古镇的烟雨街巷、广东音乐的婉转旋律被搬上剧场舞台。
这部从番禺土地生长出来的文艺作品，不只是舞台上的艺术叙事。循着它的来处回望，我们看见代代相传的广府文脉如何滋养文艺创作；向外延展，又能看见文化传承如何催生出文旅融合、演艺装备等多元产业，完成从“文化资源”到“文化生产力”的深度转化。
《沙湾往事》剧照
源起沙湾：沃土之上长出的舞台叙事
如果要寻找《沙湾往事》的精神故乡，答案便在番禺沙湾古镇。
这座始建于南宋的岭南古镇，祠堂连片，镬耳高墙错落，八百余年岁月沉淀，这里是广东音乐重要的发源地。清代至民国，沙湾何氏家族人才辈出，何博众、何柳堂、何与年、何少霞一脉相承，《雨打芭蕉》《赛龙夺锦》等传世名曲在这里写就。三稔厅，这座普通的岭南祠堂，曾是乐手们雅集弹唱之地，丝竹声声，代代流传，成为广东音乐的精神坐标。
《沙湾往事》剧照
舞剧的诞生，始于一场场深入古镇的采风。主创团队走进三稔厅、踏访留耕堂，翻阅家族旧档，聆听民间艺人的现场演奏，把广东音乐的兴衰沉浮、水乡人的家国情怀，凝练成舞剧的人物与故事。舞台上流淌的旋律，并不是艺术凭空虚构，而是沙湾这片土地沉淀下来的文化记忆。
作品诞生十余年来，演出足迹遍布全国60余座城市，累计演出超400场，这份长久的艺术生命力，依托的是番禺对本土文化的长期守护。今天的沙湾古镇，数十项非物质文化遗产在此活态传承。三稔厅变身广东音乐纪念馆，工尺谱、古乐器、老手稿妥善留存；祠堂音乐会、广东音乐进校园、非遗体验活动常态化开展。老乐手传艺，年轻人接续学习，古老民乐不再封存在史料之中。正是这份活着的文脉，为文艺创作提供源源不断的原生素材，才得以孕育出《沙湾往事》这样扎根岭南土壤的国家级精品。
声光筑梦：番禺智造，为中国文化表达搭建技术舞台
一台大戏的动人呈现，离不开灯光、音响、舞台机械构筑起的视听世界。当《沙湾往事》踏上全国巡演之路，在无数剧场里，声光技术为各类文艺作品搭建起表达的载体。而在番禺，一片演艺声光电产业集群，正在为全国乃至全球的文化项目输出中国方案。
历经数十年深耕，番禺形成国内链条完备的演艺灯光音响产业集群，集聚大批研发制造企业，覆盖核心零部件、成套设备、系统集成、现场运维全流程，锐丰科技、浩洋电子、珠江灯光等一批高新技术、专精特新龙头企业从这里成长起来，把“番禺智造”带到世界各地的文化现场。
浩洋电子的灯光设备，先后服务北京奥运会、巴黎奥运会、卡塔尔世界杯、G20杭州峰会《最忆是杭州》等重磅文体盛事，也走进太阳马戏驻场大秀，用国产灯光设备支撑起国际顶级演艺的视觉表达，产品远销全球多个国家与地区。锐丰科技LAX音响系统，参与北京奥运会鸟巢、十五运会开幕式、中华人民共和国成立70周年系列重大活动，也落地温州全球最大山体灯光秀、沙湾古镇《梦田·沙湾》光影秀，既能承接十万人级大型场馆的声学挑战，也适配古镇文旅演艺的细腻声效需求。珠江灯光先后参与北京奥运会、上海世博会、埃菲尔铁塔主题灯光项目，也深度赋能国内多部民族舞剧，如《醒·狮》《丝路花雨》等剧目，依靠其光影设备烘托舞台叙事，放大传统文化的艺术感染力。
从国家级大型盛会、国际赛事开闭幕式，到剧场舞剧、实景文旅演艺，艺术创作不断提出新的视听表达诉求，倒逼制造端持续技术迭代；成熟的产业能力，又不断拓宽舞台艺术的表达边界，让更多像《沙湾往事》一样扎根本土的文艺作品，拥有更丰富的呈现可能。而番禺，也持续搭建平台，推动文艺院团、文旅项目与声光电企业的对接，探索“文化内容+高端装备”协同发展路径，让文化不再局限于展馆、舞台，而是成长为参与全国乃至全球文化市场竞争的实体产业力量。
IP聚势：多元演艺矩阵，织就全域文旅大格局
本轮《沙湾往事》广州首演期间，凭演出票根可享受沙湾古镇、宝墨园、余荫山房等历史文旅点位优惠，引导观众完成“剧场观剧、古镇寻根”的文化体验。
但番禺文旅的想象力，远不止于此。
万博商务区夜景
向南眺望万博—长隆片区，这里是华南文旅消费的重要高地。依托长隆度假区、长隆大马戏IP，主题乐园、马戏驻场演出、夜间文旅消费场景常年火热，每年吸引海量游客到访，构建起主题游乐+沉浸式马戏演艺的成熟模式。与此同时，本土创新演艺力量持续崛起，“大湾鸡”天团落地番禺开启常态化驻场演出，以年轻化、趣味化的本土叙事，打造属于大湾区的原创演艺IP，和长隆成熟的商业演艺形成互补，进一步丰富番禺的夜间演出供给。
传统古镇与现代商圈遥相呼应，经典舞剧、主题马戏、本土原创驻场秀多元并存。外来游客既可以在沙湾古巷触摸八百年广府文脉，聆听广东音乐的丝竹雅韵；也可以奔赴万博—长隆片区，体验热闹的主题游乐与马戏演艺；看完国家级舞剧精品，还可以打卡本土创新演出，感受大湾区鲜活的文化活力。
文脉与产业双向奔赴 讲好新时代岭南故事
透过《沙湾往事》的成功首演，我们能够读懂番禺文化发展的内在逻辑：以历史文脉为魂，以文化产业为基，以文商旅融合为路径，把沉淀千年的文化资源，转化为驱动城市发展的现实生产力。
沙湾粤乐“快闪”广州大剧院
守文脉，是发展的原点。坚持文物保护与非遗活态传承，持续挖掘广府历史、民间艺术，为文艺创作储备源源不断的本土素材，让文化有根可寻。
强产业，是发展的支撑。一手抓内容生产，扶持本土文艺精品孵化；一手抓高端制造，做强演艺声光电产业，参与全国乃至全球文化市场竞争；同时做大文商旅融合，把文化资源转化为可体验、可消费的城市产品。
塑品牌，是发展的目标。借助《沙湾往事》这类国家级IP全国巡演，向外输出番禺文化符号，对内串联古镇、商圈、驻场演艺，打通文化传播、产业发展、城市消费的闭环。
现场演奏吸引众多市民驻足聆听
舞台大幕会落下，但丝竹之声不绝。《沙湾往事》从沙湾古镇出发，又重新回到广州开启新一轮远行。舞台之上，是广东音乐的家国情怀；舞台之下，是一座城区对传统文化的坚守，声光电智造产业的硬核实力，以及传统与现代共生的全域文旅图景。当古老文脉遇见时代产业，属于岭南的故事，正不断走向更远的地方。
文、图/广州日报新花城记者：肖桂来 通讯员：卢晓韵 谢展鹏（剧照图片来源广州大剧院）
