矗立在塞纳河畔的巴黎圣母院因维克多·雨果的著名小说《巴黎圣母院》与“钟楼怪人”深入人心的形象而无人不知。建造于巴黎圣母院中的大管风琴是全球最著名的管风琴之一,其声音与圣母院的建筑声学(8秒混响)深度绑定,演奏声效令听者无不震撼。多年来,五十多位管风琴演奏家相继在这个神圣的地方为管风琴艺术燃烧生命之光。
8月31日,巴黎圣母院首席管风琴家奥利维耶·拉特利将首次亮相广州,为星海音乐厅“镇馆之宝”奏响恢宏之声。

自23岁入选成为巴黎圣母院管风琴师开始,奥利维耶·拉特利已经服务了40年。如今,巴黎圣母院的管风琴师职位由四位管风琴家分担。不同于其他乐器演奏家,管风琴家的工作与乐器所在的空间紧密相连——巴黎圣母院的管风琴有八千多根音管,最古老的来自14世纪,至今还在发声。拉特利对那里的每一个音栓、每一秒混响都了如指掌。
2019年巴黎圣母院大火时,大管风琴因中世纪建筑的精妙设计和现代修复技术幸存下来,在去年巴黎圣母院重新开放仪式中,郎朗、杜达梅尔、雷诺·卡普松、马友友等世界级艺术家联袂,共同演绎了一场音乐会,管风琴在拉特利的演奏下被重新唤醒,近900年历史的世界文化遗产浴火重生。
拉特利曾说:“管风琴是一个地方的灵魂,巴黎圣母院的声音里有历史的厚重,也有当下的生命力。”这次在星海音乐厅,他将带来这种“与空间对话”的演奏艺术,让广州的乐迷感受到管风琴音乐的魅力。

拉特利的艺术生涯可谓“高开高走”:师出名门,在传奇教育家加斯顿・利泰兹门下练就了扎实的技术和即兴能力;曾与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、巴黎管弦乐团、德累斯顿爱乐乐团等合作,把管风琴带到音乐厅,让更多人感受到这件“乐器之王”的魅力;在巴黎音乐学院任教二十多年,培养了无数优秀学生。
去年拉特利在北京、上海和深圳展开巡演,《音乐周报》评论称他为“独步世界的管风琴家”。
本场音乐会,除了大家耳熟能详的经典,也有拉特利亲自改编的惊喜,无论你是第一次听管风琴,还是已经入坑多年,都能找到共鸣。
巴赫是管风琴的“永恒考题”,这次他将带来G小调赋格和C小调帕萨卡利亚与赋格这两首常演不衰的作品。几首法国浪漫派作品则是拉特利的看家本领,其中吉尔芒D小调第一管风琴奏鸣曲终曲堪称“速度与激情”,迪吕弗雷的托卡塔则是“炫技担当”。两首改编作品——法雅的《火祭舞》和巴托克的《罗马尼亚民间舞曲》本都是钢琴作品,改编为管风琴版的现场演绎,将带来耳目一新的感受。音乐会最后,拉特利还将以独门绝技“即兴”压轴。
文/广州日报新花城记者:张素芹
图/星海音乐厅供图
广州日报新花城编辑:杜娟



















































