10月18日，第二十四届中国上海国际艺术节“粤港澳大湾区文化周”将在上海启幕。
据悉，第二十四届中国上海国际艺术节由文化和旅游部主办、上海市人民政府承办，将于10月17日至11月27日举行。广东省作为本届艺术节的主宾省，将与组委会共同举办“粤港澳大湾区文化周”，携手香港、澳门，组织优秀文化项目参与艺术节系列活动。“粤港澳大湾区文化周”旨在连接上海与湾区城市的文艺桥梁，深化两地文化共创与人才共育，共同探索文旅融合的新模式。
届时，将有7台14场原创舞台剧目、规模空前的广东美术百年大展、富有岭南特色的非遗艺术表演等精彩亮相。
7台14场精品剧目
集中展现大湾区丰硕的艺术创作成果
舞台精品展演方面，7台14场粤港澳近年原创舞台剧目将在文化周期间集中上演，木偶剧、芭蕾舞剧、粤剧、杂技剧场等多个剧种，集中展现粤港澳大湾区丰硕的艺术创作成果，为广大观众带来沉浸式的艺术体验。
10月15日晚，广州芭蕾舞剧院原创芭蕾舞剧《家园》在上海文化广场主剧场亮相。当演员们齐齐谢幕，现场掌声如雷，气氛热烈，观众们看完直呼“看不够”“舞美震撼”。此次演出是芭蕾舞剧《家园》经过全新的改版提升后在上海的首演。主创团队在保持原有的大结构框架下，不仅对该剧的剧情结构和表演节奏都进行了调整，使得剧情起承转合更加合理，更能引发观众共情；又对多处细节内容精雕细琢，在细腻之处再打磨，具有前后呼应效果，使得内容更紧凑，戏剧张力更强。
舞剧《英歌》剧照
10月18日，大型民族舞剧《英歌》在上海文化广场再次震撼上演，这也是该剧目今年第三次登陆上海。该剧以岭南传统英歌舞为核心，翻飞的英歌槌与激昂的锣鼓节奏形成强烈的视觉冲击。
10月18日、19日，当代杂技舞蹈剧场《站台》首次登陆上海国际舞蹈中心。作为中国首部“新马戏”舞台剧，《站台》将为沪上观众带来兼具探索性、跨越性与先锋气质的艺术盛宴。
当代杂技舞蹈剧场《站台》剧照
绣自岭南，缘聚上海。粤剧《双绣缘》于10月18日至19日在上海宛平剧院上演，这部作品以粤剧为载体演绎广绣传奇，实现了两大非物质文化遗产的深度碰撞与融合，展现了岭南文化创新发展的亮眼成果。
10月9日至11日在上音歌剧院演出的话剧《唔讲得》改编自喻荣军的普通话剧本《不可说》。该剧由香港电影金像奖影后叶童、资深演员黄德斌领衔主演。为更贴合广东地区文化特色，剧本不仅在语言上进行了精心改编，更融入了广东话特有的幽默元素，使剧作呈现出笑中有泪、泪中有笑的黑色幽默风格。
澳门儿童剧木偶剧《虫虫的仓鼠》10月25日亮相上海宛平剧院，该剧巧妙地融合了多种创新偶戏元素与多媒体技术，独特的“戏偶影院”形式将为观众带来新颖的观看体验。
香港芭蕾舞团与香港管弦乐团联合呈现《布兰诗歌》将于11月13日至11月15日上演。《布兰诗歌》演出含《布兰诗歌》《最后的歌》两部作品，均取材于经典艺术IP。
7大主题板块3个特别专题
呈现广东美术百年革新脉络
作为第二十四届中国上海国际艺术节“粤港澳大湾区文化周”的重头戏，“其命惟新——广东美术百年大展（2025上海）”10月18日将在上海世博园上海美术馆（中华艺术宫）开幕。
展览海报
本次展览规模宏大，汇集约800件（套）广东美术精品力作，以七大主题板块与三大特别专题交织叙事，呈现立体的广东美术发展史图鉴。展览落地上海既是对两地艺术交融历史的系统梳理，展现了广东美术百年革新的脉络轨迹。
七大主题板块分别是“勇立潮头——洋画运动在广东”“艺术革命——岭南画派与国画研究会”“匕首投枪——新兴木刻运动及漫画”“激情岁月——为人民服务 为时代讴歌”“开放变革——改革开放中的广东美术”“百花争妍——创新创造 再筑高峰”和“风起南方——当代艺术实践”，以经典作品为载体，从不同维度延伸展览内涵，既展现岭南美术名家的独特魅力，更以当代视角诠释广东美术的传承与创新，首次向上海观众呈现一部立体的广东美术发展史图鉴。
三个特别主题中，“岭南艺术家个案研究”由“山月常明—关山月个案研究”和“松风三境—黎雄才个案研究”两个板块组成，呈现两位岭南名家的作品魅力与表达。
展厅融合艺术与科技，打造沉浸式观展
“从广州出发：广州三年展文献展”则是一个涵盖当代艺术、影像与设计的综合性展览系列，由广东美术馆自主策划，逐年轮动推出，通过藏品与档案梳理三年展的发展脉络，呈现其作为南方当代艺术平台的前沿视野与文化担当。
“光影美术馆”则落地于上海城区苏州河边，在中华艺术宫内的时光长廊、圆形玻璃厅以光影艺术的方式呈现，选取岭南画派代表艺术家，通过数字化手段对传统艺术作品进行当代性转换，用科技赋予传统水墨艺术全新的视觉体验，打破传统静态展示方式，增强观众互动与沉浸感，让传统绘画作品完成一场穿梭在城市中的现代演绎。
文/广州日报新花城记者：李巧蓉、莫斯其格
图片来源：主办方
广州日报新花城编辑：吴嘉丽
