8月6日，泰国曼谷。作曲家吴颂今创作的泰语歌曲《暹罗来的情书》正式全球首发——这一天，恰逢电影《给阿嬷的情书》全泰公映。这是吴颂今“致敬电影《给阿嬷的情书》系列歌曲”的第五首，也是收官之作。至此，这位年近八旬的一级词曲作家，以普通话、潮语、粤语、英语、泰语五种语言、十余首不同版本的系列歌曲，完成了一次向侨批文化的深情致敬。
《暹罗来的情书》全球首发。
从一首歌到五首歌的跨语种音乐工程
普通话版《深深侨批情》是系列歌曲第一首。吴颂今查阅大量侨批史料，歌词反复打磨十余版，以“深深侨批情，从南洋到韩江，阿嬷读呀读，从青丝到白发苍苍”为主要意象，寥寥数笔勾勒出半生守望。旋律吸纳潮州民间音乐元素，采用男女声对唱形式。歌曲在6月发布后迅速刷屏各大平台。
普通话版《深深侨批情》
潮语版《阿嬷的地老天荒》是潮汕采风成果，与潮籍音乐人杨友爱联袂创作，吴颂今作曲、杨友爱填词。潮汕歌手吴哲铭、林婉、郑荣臻倾情演绎。被网友评价为“以原汁原味的乡音唱出了侨批背后的家国深情”。
潮语版《阿嬷的地老天荒》
粤语版《弯月照天边》由韦然填词，歌手林彩霞、左楠、许家豪演唱。旋律幽婉，歌词缠绵，唱尽了亲人天各一方的离愁别绪。歌曲于7月25日上线。
粤语版《弯月照天边》
英文版《Always in My Heart》由香港词曲名家韦然填词，AI参与演唱制作。“就算听不懂英语，这首英文歌的魅力，照样会拨动你的心弦。”吴颂今表示。
泰语版《暹罗来的情书》则是该系列收官之作。歌名融合“暹罗”地域意象与“情书”概念，扎根侨批文化背景。邀请泰国华裔歌手姚立森、沈晓曦演绎。日前在曼谷完成全部录制，8月6日与电影在泰国公映同日全球首发。
《暹罗来的情书》在曼谷完成录制。
除了五种不同语言的歌曲之外，还同时推出了一系列不同乐器的演奏曲。真人演奏的非遗典雅之音——潮州弦诗乐《深深侨批情》主打，还有潮州筝独奏，包括笛子、二胡、葫芦丝等民族管弦乐器，小提琴、长笛、钢琴等西洋乐器的十余首器乐曲。
传统根脉与AI技术的双线并行
该系列歌曲的编曲进行差异化设计，一地一风格。普通话、潮语、粤语三版采用“真人+AI”双编曲模式：著名音乐人梁军编配的潮州音乐版，以潮州二弦领奏，搭配椰胡、潮州筝、洞箫，突出潮州弦诗乐非遗韵味；AI编曲版本则更为时尚流行，适配大众审美。英语版与泰语版采用AI现代流行编曲，英语版激情大气，泰语版特意融入东南亚特色弹拨乐与打击乐器，凸显暹罗地域风情。
分地录制，歌手各归其位。国内四曲分别于广州、汕头专业录音棚完成录制；泰语版则专程赴曼谷本土录音棚录制，由当地华裔歌手完成演绎，确保语言发音与情感表达地道纯正。十余年前吴颂今曾多次赴泰采风，打造了12首《泰国旅游风光歌曲》，这份深厚积淀，为本次泰语歌曲创作打下坚实基础。
吴颂今在泰国街头。
系列歌曲MV统一采用三类差异化画面素材电影原生实拍镜头、AI实景写实画面、AI唯美动漫素材进行融合剪辑，虚实结合，叙事层次丰富。三层画面各司其职：实拍锚定故事真实感，AI写实补足温情留白，动漫烘托诗意情绪。这套虚实结合的视觉语言，充分体现了吴颂今主动拥抱AI数字创作技术的前沿意识。
用通俗音乐活化“侨批”这一世界记忆遗产
为什么要写这一组歌？吴颂今表示自己“很早就接触侨批文化，走访过潮汕、珠三角不少侨乡，见过无数封沉淀岁月的家书”。在他看来，“一张张侨批，不只是华侨寄回家乡的钱款书信，更是一代代海外侨胞血汗打拼的见证，是根植于血脉的家国情怀”。
电影《给阿嬷的情书》的热映，让他找到了用音乐再现侨批故事的绝佳契机。“我想让老一辈侨胞听见岁月回响，让年轻人读懂先辈奋斗，让更多人看见侨批文化的温度。”
吴颂今用音乐再现侨批故事。
更深层地看，这一系列歌曲还有三重动因：文化层面，填补侨批主题成套音乐作品的空白，用通俗音乐活化“侨批”这一世界记忆遗产；传播层面，为国产出海电影配套定制原声音乐，助力华语影视与中华文化同步走出国门；个人层面，延续吴颂今数十年深耕平民题材的创作底色——从甜歌、军营民谣到侨批主题，他始终坚持以音乐记录普通人的时代命运。
系列歌曲刷屏社交平台。《深深侨批情》发布后迅速刷屏各大平台，成为大众品读侨批文化、读懂侨乡精神的暖心载体。无数网友翻出家中珍藏的泛黄侨批搭配乐曲，分享祖辈下南洋往事；年轻听众循着歌声走进侨批历史；海内外潮籍侨胞纷纷转发传唱，掀起一波“侨批热”。
泰国当地媒体高度评价系列歌曲“创新活化侨批非遗，有效促进中泰文化互通”。影视音乐行业从业者评价：“一部电影配套多语种定制歌曲”模式，为华语影视海外宣发提供了可复制的新思路。
文/广州日报新花城记者：张素芹
图/受访者提供
广州日报新花城编辑：刘丽琴
