粤港澳大湾区文化周将精选舞台力作、美术经典、活态非遗项目等优质文艺产品，全方位展示岭南文化的深厚底蕴与当代活力。（均主办方供图）制图：张继
当岭南遇见海派，这不仅是地域文化的交汇，更是创新精神与开放气质的共振。
第二十四届中国上海国际艺术节将于今年10月17日至11月27日举行。作为本届艺术节受邀主宾省，广东将与组委会共同举办“粤港澳大湾区文化周”，精选舞台力作、美术经典、活态非遗项目与其他优质文艺产品，全方位展示岭南文化的深厚底蕴与当代活力。
“艺术节期间，舞剧《家园》在沪首演。上海将成为这部新作走出广府，踏上国际国内巡演之路的第一站，真是一个非常好的开端。”广州芭蕾舞剧院艺术总监邹罡动情地说。“上海首演”“巡演首站”等关键词被高频提及，充分体现岭南文化与海派文化的真诚相见、深度交融。记者了解到，广州芭蕾舞剧院、广州歌舞剧院、广州粤剧院、广州市杂技艺术剧院等参演院团正倾力打磨细节，修改提升，力求在中国上海国际艺术节的舞台上检验作品的成色。
彰显湾区新貌
文化周精选7台粤港澳近年的原创舞台剧目，涵盖舞剧、粤剧、话剧、芭蕾、杂技等多种艺术类型，将在上海市多个场馆集中演出，展现岭南艺术守正与创新并重的格局。其中包括广州歌舞剧院创排的舞剧《英歌》、广州粤剧院演绎的新编古装粤剧《双绣缘》、广州芭蕾舞剧院带来的芭蕾舞剧《家园》、广州市杂技艺术剧院探索的当代杂技剧场《站台》、叶童领衔主演的话剧《唔讲得》、香港芭蕾舞团呈现的《布兰诗歌》、澳门多媒体偶剧《虫虫的仓鼠》，凸显湾区文艺多元共生、融合创新的特质。
文化周核心活动之一的“其命惟新——广东美术百年大展”，汇聚从近现代到当代350多位岭南美术名家800余件（套）经典代表作，涵盖中国画、油画、版画、雕塑、水彩画、装置及美术科技等领域。大展将在上海世博园中华艺术宫展出，以超2万平方米展区、20个展厅，为观众奉献岭南美术盛宴。观众不仅可以欣赏高剑父、关山月、林墉等几代宗师的经典原作，还可通过详实文献和珍贵影像，系统领略岭南画派“折衷中西、融汇古今”的艺术精神。其中，关山月的《报春图》、黎雄才的《迎客松》等大尺幅作品都将来到申城。“展览集纳了全国20多家美术馆、博物馆的馆藏，还有少量作品仍在创作中。”广东美术馆馆长王绍强说。“从作品品类、规模来看，本次大展当属迄今广东美术展览之最。这种深度的艺术、学术交流，将为当下的创作提供更多启发。”
为推动文化真交流、深互动，文化周还特别组织英歌舞、醒狮等富有岭南特色的非遗文化表演，深入展馆、商圈、美育空间等上海城市公共区域开展互动展演，与美术大展动静结合、相互辉映，展现独特魅力。这些充满南国生命力的艺术形式，将以最亲切直接的方式与上海市民相遇，传递岭南文化的温度与诚意。
文化周期间，粤沪两地将携手在国际演艺大会设立“粤港澳大湾区特展展位”，举办“粤港澳大湾区专场推介会”。现场将邀请十余家粤港澳具有代表性的演艺机构，向海内外推介大湾区代表性剧目及品牌文化活动，举办项目签约仪式，推动一批湾区佳作进入国际视野，进一步拓展大湾区文化产品的传播渠道与合作网络，构建长三角与粤港澳文化产业共促共赢新机制。
“我们期待以艺术为纽带，深化与粤港澳大湾区的文化共创与人才共育，共同探索文旅融合的新模式，助力大湾区文化圈的建设与发展。”中国上海国际艺术节中心总裁李明表示，希望本届“粤港澳大湾区文化周”能够成为连接上海与湾区城市的文艺桥梁，汇聚创意，共建共享，为中国文化的繁荣发展注入新的活力。
检验新作成色
“粤港澳大湾区文化周”精彩纷呈，这不仅是一场艺术展示，更是一场双向对话。
广绣承载着岭南文化精髓，如今在中国上海国际艺术节的舞台上焕发新生。10月18日、10月19日，粤剧《双绣缘》将首次亮相上海宛平剧院，开启穿越时空的戏曲邂逅。“粤剧与广绣本就渊源深厚，传统粤剧戏服正是以广绣为基础。《双绣缘》以‘双非遗’为经，以传奇爱情故事为纬，编织两对恋人的命运，巧妙点题。”据广州粤剧院董事长林凯彬介绍，“当粤剧《双绣缘》遇到昆曲《长生殿》”活动将于9月14日在上海宛平剧院举行，为首演预热。届时，昆曲表演艺术家梁谷音与粤剧表演艺术家欧凯明将来到现场，共话“南国红豆”与“江南兰花”的百年情缘，分享艺术生涯中交流碰撞的趣事；两地青年演员还将表演粤剧《双绣缘》和昆曲《长生殿》选段，邀申城观众共赴粤韵昆腔的浪漫之约。（文汇报记者 宣晶）
“上海是我的福地！”广州市杂技艺术剧院总经理、艺术总监吴正丹告诉记者，她演出、制作的杂技剧《天鹅湖》《化·蝶》《天鹅》都是由上海演出机构牵线搭桥，“飞”向世界舞台。“如果说‘肩上芭蕾’是我们对技巧巅峰的求索，那么《站台》就是对‘新马戏’艺术理念的探索，寻找传统杂技概念与现代艺术形式的创新结合。”《站台》围绕旅者在远行中的经历与感受展开，在绳索交汇的深邃夜色里，于灵动翻滚的列车意象间，在站台上发生的一幕幕众生相自然铺陈，勾勒出人们在生活旅途里不懈追寻的模样。“2024年12月首演后，我们倾听了观众的反馈建议，目前正在进行舞台内容的平衡与精抠。”青年导演江雄说，10月18日、19日，该剧将首度来到上海国际舞蹈中心实验剧场，“这次我们在舞台装置上做了不少创新尝试，也实现了技术层面的突破，想把旅途中的冒险感与追寻的力量感更鲜活地传递出来，希望给上海观众呈现出一部极具探索性、跨越性、先锋型的‘新马戏’作品，感受到《站台》带来的全新艺术表达。”
围绕“大湾区心灵归宿”主题，芭蕾舞剧《家园》讲述华裔恋人回归祖国、投身湾区建设的故事，创新融入粤剧水袖、南拳、英歌、舞龙、舞狮等岭南文化元素。“去年我曾来过中国上海国际艺术节，亲身感受到了上海观众的热情和节展窗口的力量。希望今年的新作《家园》也能通过这个平台被世界‘看到’。”编舞王圳冰透露，《家园》将调整部分人物的故事脉络，加强花卉意向的唯美呈现，平衡舞剧节奏的张弛有序，修改音乐、多媒体等多处细节。“9月底，我们将先进行一次合成演出，并在此基础上继续提升，把我们的创作理念扎实落地到舞台上，迎接10月15日在上海文化广场的首次亮相。”
《英歌》诞生至今10个月，已在全国巡演52场，曾两度登上申城舞台；10月18日，这部热剧将在上海文化广场再次起舞。“一年三次赴沪演出，尤其要在国际艺术节的舞台上检验作品的成色，我们既兴奋激动，又如履薄冰。”舞剧总编导钱鑫、王思思表示，《英歌》6月进行了全新打磨提升，并在巡演中不断得到淬炼。“我们会拿出饱满的精气神，以‘热辣滚烫’的家国情怀和精彩的舞台呈现回馈上海观众。”此次“粤港澳大湾区文化周”还将带来普宁英歌表演《雄风》，舞者们佩戴水浒英雄脸谱，融南拳套路于豪迈舞姿，展示潮汕人民的勇敢勤劳，传递“中华战舞”的威武气韵。（文汇报记者 宣晶）
