3月25日晚,广州歌舞剧院舞蹈专场《见舞如晤》在中山纪念堂首次亮相。作为2026广州“英雄花开英雄城”系列活动之一,本场演出不仅首次集结“岭南三部曲”——舞剧《醒·狮》《龙·舟》《英歌》精彩选段同台演出,首席舞者们更携个人作品亮相,带来一场兼具岭南美感与文化深度的艺术体验。
以舞为媒 诠释当代岭南精神内核
舞蹈专场《见舞如晤》打破常规呈现模式,以讲述式串联贯穿全程,将多样舞蹈作品有机融合,赋予舞台更强的情景感与故事感。本场演出由一级作家、诗人黄礼孩担任文学撰稿,以“见舞如晤,不止于观”为核心主题,用诗意笔触让情景串联更具文学质感与情感深度。“见风如水”“见景生情”“见素抱朴”三大篇章,分别对应自然意象、人生体悟与生命本真三重境界,引导观众在舞者的起承转合间,感受流动的当代岭南精神。


演出节目兼具经典传承与原创活力,既有重磅呈现的“岭南三部曲”——《醒·狮》《龙·舟》《英歌》精彩选段,让观众一站式领略醒狮之刚猛、龙舟之劲健与英歌之魂魄,亦有全新创编的舞蹈作品《墨韵岭南》《锦绣山河》,极具岭南风情。
首席舞者们带来的个人作品更是让人眼前一亮。广州歌舞剧院荣誉典范首席舞者依力凡、庞冠宇、李奥分别带来当代舞《远行》、古典舞《须尽欢》、现代舞《曙光》,首席舞者梁绮琦带来古典舞《溯月》,展现出扎实的表演功底与情感表达。新晋首席唐南鹏、吕妤绮、卢靖匀分别携舞蹈作品《不倒松》《秋兮》《响·想》与观众见面。


以舞育才 锻造多元艺术人才队伍
长期以来,广州歌舞剧院坚持“剧目立团、人才建团、市场兴团”的发展理念,自2017年实行“艺衔制”考评以来,鼓励演员在扎实基本功的基础上,积极参与原创编导,全面提升综合艺术素养。在本次舞蹈专场中,多个演员原创作品相继亮相,展现了剧院在演员多元化培养上的丰硕成果。其中,女子三人舞《石窟·日月》由胡欣怡、边怡璇、张曦元三位演员自编自演,以细腻的肢体语言诠释石窟艺术的千年底蕴;古典舞《须尽欢》由庞冠宇编导并主演,以灵动洒脱的舞姿传递对生命本真的追求;李奥带来现代舞《曙光》,以原创舞蹈诠释独自坚守的力量。这些原创作品的呈现,正是广州歌舞剧院注重培养演员编导能力、鼓励演员自主创作的具体体现。总导演闫一研介绍:“相较于大剧目对整体编排的侧重,舞蹈专场更能凸显演员的个人技术技巧、情感表达与创作能力,让不同风格的演员都能找到展示自我的舞台,实现多元化成长。”
此次专场中,从独舞、三人舞到群舞,从古典舞、现代舞到非遗题材舞剧选段,演员们凭借精湛的技艺、饱满的情感,将每一部作品的内涵展现得淋漓尽致。“不同于以往的舞蹈演出,这场专场的情景串联特别用心,仿佛在讲述我们的人生故事,很有代入感。”一位观众说。还有观众表示,演员自编自演的作品让人眼前一亮,“既能看到演员扎实的舞蹈功底,也能感受到他们独特的创作思路”。

以舞传情 搭建岭南文化交流桥梁
广州歌舞剧院先后精心打造《跃动的大地》《舞韵岭南》等精品舞蹈专场,以灵动舞姿展现岭南风骨,以舞台艺术讲好中国故事。“这一次的舞蹈专场,无论是呈现形式还是内容承载都更加丰富。作品中不仅饱含岭南文化基因,更融入了大量中华优秀传统文化元素,从地域风情到民族气韵,从传统审美到当代创新,实现多元文化的交融碰撞。”据总导演杨洪滨介绍,剧院希望以舞蹈专场这一纯粹的艺术形式,搭建起多元文化的交流平台,让每位演员都能将自身对舞蹈的热爱、对生活的感悟、对舞蹈的理解倾注于创作与表演之中。
总经理张毅表示,本次“见舞如晤”舞蹈专场亮相中山纪念堂,既是广歌人才队伍建设成果的集中展示,也是近年来新创作品的一次精彩呈现。
据悉,广州歌舞剧院“岭南三部曲”之舞剧《醒·狮》将开启2026新一轮全国巡演。
文/广州日报新花城记者:莫斯其格 通讯员:丁滢
图/广州日报新花城记者:苏俊杰
视频/广州日报新花城记者:苏俊杰
广州日报新花城编辑:刘丽琴



































