南湖南•艺术家夏宫于 7 月 10 日至 26 日推出首部以“玉”为核心的当代舞台作品《玉的献辞》,共计 15 场公演,为广州暑期夜游版图再添一座独具辨识度的文艺坐标。
演出信息与场地
• 公演周期:7 月 10 日至 26 日,共 15 场。
• 场地:南湖南·艺术家夏宫,坐拥新古典主义建筑与环抱的森林秘境,被观众誉为“城市里的诗意栖居地”,契合年轻人"轻度假""微旅行",已成为暑期夜间文化消费新风尚。
作品渊源
• 《玉的献辞》改编自张广天 2019 年出版的叙事长诗《玉孤志》(亦称“甪直王胜体诗传”),全诗融合民间宣卷说唱、古典赋体与现代自由诗,文白交织、结构宏大。
• 2023 年,武玮依据该诗序章“玉的献辞”创作《武玮第三交响曲》(即《玉的献辞交响曲》),由上海音乐出版社出版。
• 交响曲跳出惯常动机写作模式,从中国古代音乐“物以类聚”思维构建新交响语汇与结构;全曲未用任何民族乐器,纯以西洋管弦乐器呈现,听觉上却隐约透出“五声八音”质地。
主创与呈现方式
• 导演:武玮(舞台艺术家);作曲:武玮、钢琴演奏家罗璟田、打击乐演奏家伍柱达;参演:夏宫青年演员王雅婷。
• 这场演出并非传统意义上的戏剧或音乐会,而是将视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉五感一并纳入整体呈现,试图在多重感官交织中达成内在贯通。
创作初衷(主创自述要点)
• 张广天:写的是玉的故事、精神、结构、功能,以及玉在思想中的重量;古人以玉为媒介沟通天地四方,文化、教化与玉化贯穿所有时间。
• 武玮:创作方向与古典乐、现代派都不同,虽用噪音、泛音但听上去出奇协和;其音阶音列素材既非调性也非无调性,是一种"努力还原"的音,在音群概念之上探索"音团"叙述。
• 伍柱达:更侧重物质层面思考,消解以音高为听觉中心;运用文献创作法,以文化人类学视角考察历史作品。
• 罗璟田:节奏才是音乐真正的灵魂。
首演评价
• 上海作协李老师:这部作品打开了玉文化叙述的另一重可能,没有丝毫陈旧之气,反而非常时尚。
• 中山大学艺术学院老师:它考验观众的认知广度与深度,但那种贯通的气质恰是古老的传统——先辈与我们同在。
信息来源:大洋网(2026-07-11 21:05)
文、图/广州日报新花城记者 罗磊
通讯员 丰盛

















































