11月23日,数字艺术产业创新论坛在广州美术学院大学城校区举办。该论坛由广州美术学院主办,广州美术学院美术馆、国际合作与交流处、湾区创新学院承办,爱普生(中国)有限公司、爱普生光影研究院协办,十余位国内前沿专家围绕数字艺术产业的前沿热点进行思想交流和经验探讨,希望为数字艺术的未来发展提供启示,推动产学研深度合作。

论坛现场
据介绍,近年来,伴随着以生成式人工智能为代表的新一轮技术革命的发展,数字艺术成为全球备受瞩目的前沿艺术形式与未来产业代表。作为当代视觉文化的表征物与媒介技术的综合体,数字艺术不断拓宽传统艺术的边界,营造了勇于创新的行业格局。凭借在公共性和开放性表达上的独特优势,数字艺术展现出愈发显著的社会效能,但也时刻面临着来自艺术自律与产业应用领域的诸多挑战。
第一部分论题为“数字艺术的创新实践”,由中央美术学院教授费俊主持,中央美术学院美术馆馆长靳军、南京艺术学院传媒学院副院长盛瑨、广州美术学院湾区创新学院院长伍端、中国美术学院创新设计学院副院长于朕、华中师范大学美术学院院长郑达分别作了主题演讲。议题把数字艺术深植于多元知识谱系和行业背景之中,深入探讨数字艺术的创作方法,重点聚焦数字艺术产业创新所涉及的多层次认知更新和知识结构转变,关注艺术创作与前沿技术的结合,探讨数字艺术介入文化传承和当代书写的可能性。

靳军主题演讲《数字艺术生产方式与传播创新》
盛瑨通过“人工智能艺术教学与实践思考”,分享了AI工具带来的全新的探索与实践,通过唤醒艺术思维意识、重塑艺术教学体系、共生数字艺术产业三个方向,阐述了在人工智能时代我们所面临的挑战和机遇。他认为,未来的艺术教育和产业发展将因AI的助力而更加多彩和具有无限可能。

伍端主题演讲《城市多维度空间数字化创新实践》
于朕提出“艺术智性”的概念,他希望以艺术智性牵动人工智能,用艺术开启下一个超人工智能时代。
郑达通过论述关于“非人类的自主性如何成为艺术创作的焦点”形成智能体评估模型,聚焦于低科技实验如何看待智能体和艺术家之间的关系,并以一系列算法和人工智能之间的关系作品为例回应智能技术与自主性艺术创作,带来了一种新的认知智能时代的视角。

“数字艺术的创新场景”圆桌讨论
随后的圆桌讨论中,嘉宾们围绕AI时代的应对以及数字艺术的创新场景思考进行了讨论。广州美术学院美术馆副馆长洪荣满指出,AI为跨学科研究、融合带来更多可能,应该在与AI交流的过程中与之共同成长。爱普生光影研究院数字艺术专家白名昼认为,AI不能完全替代专业从业者的能力,AI应该成为专业者促进效率的工具,取代一些重复性劳动,提升生产力。靳军表示,面对技术焦虑,应该在追求幸福的根本上去看待新的技术,有自己的价值判断。
欧智文从行业实践经历分享道,对从业者来说需要考虑如何利用AI工具提升效率,以及不断迭代自己的知识结构。郑达提示,数字艺术与人形机器人以及适老型设计的结合是未来可以关注的方向。盛瑨认为,AI可能会加速元宇宙这种虚拟世界产业的形成,未来可能要学会驾驭、管理、评价自己的“数字分身”。广州美术学院研究生学院、工业设计学院院长李勇提出,数字艺术可以跟科技创新的几大方向产业相结合,应用的核心是创新思维,包括跨学科思维和场景思维。

论坛现场
第二部分论题为“数字艺术的创新应用”,由洪荣满主持,白名昼、费俊、西安美术学院教授史纲、中央美术学院国际学院特聘教授王泊乔、清华大学美术学院信息艺术设计系主任王之纲进行了主题演讲,就数字艺术的创新平台如何搭建、企业和机构如何孵化、数字艺术产业如何赋能、中国数字艺术创新生态如何打造等问题展开深入探讨。议题主要聚焦于数字艺术产业正在进行的平台整合和业态升级,尝试在现有知识体系和学院教学构架中建立与产业市场有效对接和良性互动的机制。
白名昼提出,数字艺术可以和很多行业整合,实现“数字艺术+”,艺术、科技和商业应有机结合才能创造出更好的项目。
费俊以“文化遗产的数字化演绎”为题,通过数字艺术、数字文博、数字文旅、数字文创、数字演艺五个领域的案例,分享了基于不同文化遗产属性和特殊应用场景所形成的不同数字化演绎方式。他认为,有效运用科技来进行演绎、找到转译文化遗产的有效方式,才能真正产生可持续的社会价值、经济价值、文化价值。

史纲主题演讲《文化遗产数字化创新应用与探索实践》
王泊乔从数字艺术在中国、数字艺术化、用户体验与策展思维以及多觉艺术这四个方面分享了他的思考。他认为,传统视觉艺术正在向多感知、多觉的方向突破和发展。
王之纲分享了“未来考古视野下的生成式人工智能艺术创作”,他提出,未来考古视野下的艺术创作包含时间的反思、身份的探索、生态与技术的批判、文化的陌生化,以未来考古视野创作的数字艺术作品是对社会进步和文化传承的批判和探索。

“数字艺术的创新生态”圆桌讨论
圆桌讨论环节,嘉宾们探讨了数字专业学科的建设发展以及数字艺术的创新生态。伍端表示,产业倒逼教育,跨学科、跨专业、跨领域是大的发展趋势,人工智能应作为通识课。费俊指出,今天的艺术教育在追求新工具的同时,应该更关注艺术内核基础素质的建构,强化个体创造力过程的训练。王之纲也强调,即便AI能迅速生成结果,但对于人类来说知识构建的逻辑过程仍然非常重要。
文/广州日报新花城记者:陆漪蔚 通讯员:余爽、陈烨
图/主办方提供
广州日报新花城编辑:戴雨静























































