编者按
2025年，广州电影产业博览交易会再启新程。作为粤港澳大湾区影视产业的核心平台，本届影博会不仅关乎交易与展示，更旨在探索中国电影高质量发展的区域路径，推动文化强国与电影强国战略的深度融合。本次“名家观察”栏目，邀请江平、尹鸿、皇甫宜川、孔令顺等电影领域知名专家，从产业动能、城市文化等维度进行解读：广州影博会如何承续百年文脉、激活当代创新，为粤港澳大湾区乃至中国电影的发展提供坚实的创新路径。
广州是座“电影的城市”
——影博会与城市的共生共荣
作为广州本土研究南方电影的学者，我常常在思考：电影与城市之间，究竟存在着怎样深刻的文化联结？当我们穿行在广州的大街小巷，这个问题的答案便在眼前徐徐展开：露天电影放映与岭南建筑相映成趣，珠江两岸的现代影城与千年商都的商贸基因血脉相连，西关大屋里的粤语电影记忆与粤港澳大湾区影视基地的创新活力隔空对话。这座城市与电影的交响，已经超越了整整一个世纪。也许，我们可以自豪地说：广州不仅是一座英雄的城市，也是一座电影的城市。
历史纵深：电影基因的城市烙印
若论中国电影的发轫，广州当仁不让地占据着重要篇章。1923年，黎民伟、黎北海兄弟在西关创立民新影片公司，拍摄《胭脂》，此举不仅开创了广东电影制作先河，更在广州这座城市植下了深厚的电影基因。根据历史资料记载，彼时广州已有17家电影院、14300多个座位，其影院数量与规模在当时中国各大城市中位居前列，见证着广州早期电影文化的繁荣景象。这些散落在长堤、西关的影院，不仅是娱乐场所，更成为新思想、新文化传播的阵地。
值得注意的是，中国电影的拓荒者中，广东籍影人写下了浓墨重彩的一笔。从“中国电影之父”郑正秋1913年执导《难夫难妻》开启中国故事片摄制序幕，到现实主义电影奠基人蔡楚生，再到第一位影后张织云，还有罗明佑、胡蝶、阮玲玉等等，这一连串闪亮的名字，共同书写了中国电影的早期辉煌，也为广州注入了独特的电影文化气质。
新中国成立后，1958年建立的珠江电影制片厂开启了红色电影时代，将电影艺术与时代精神相融合。及至改革开放，广东电影迎来创作高峰。1984年，《雅马哈鱼档》以生动的镜头语言，将广州的市井风情与改革气息传递到大江南北。这部被誉为“广东改革开放第一张名片”的影片，不仅在北京大学放映时引发学生高呼“广州的今天，就是我们的明天”，更让著名电影表演艺术家张瑞芳感叹“闻到了广州的鱼腥味”。这种将地方特色与时代精神相融合的创作理念，至今仍是广州电影创作的重要传统。
基于以广州为中心的南方电影的历史、现状与未来，我们期待中的南方电影也许是这样的：依托岭南地缘的自然景观和风土人情，以类型化叙事模式塑造典型人物形象，展现南方特有的历史与文化，弘扬南方独特精神的一种电影类型。这一概念与愿景不仅仅是超越广州和广东地域空间，更是以一种宏观与微观有机结合的视野与逻辑，对该地缘所象征的文化意象、空间镜像、诗性风格、美学理念以及哲学意蕴的再发现和再表达。
文化互哺：
影博会的城市文化意义
站在中国电影120周年的历史节点，2025广州电影产业博览交易会的举办更是具有特殊意义。这不仅是一场行业盛会，更是对广州百年电影文化的当代回应。2024年9月26日晚，千架无人机在珠江北岸海心沙公园升起，木棉花与放映机的图案在夜空中绽放，这场光影盛宴不仅拉开了影博会的序幕，更象征着电影文化与城市精神的完美融合。
从文化研究的角度看，广州影博会的价值不仅在于产业层面的交易与合作，更在于其对城市文化生态的滋养与激活。2024年广州影博会交出了一份亮眼的成绩单：三大展区、220家参展企业、150个项目签约、交易额高达60亿元。这些数字背后，是影博会作为产业平台的重要价值。而“影动广州 绽放世界”电影产业高质量发展大会等25场专业活动，更是让广州成为全球电影智慧的汇聚地。
特别值得关注的是，影博会期间的各项文化活动与城市空间的深度结合。我们记得，2024年，在永庆坊的岭南传统建筑群中，露天放映场让电影艺术与广府建筑展开跨越时空的对话；在珠江琶醍的艺术园区，电影展映将工业风与现代影像艺术完美融合；在广州各大影院，展映活动让观众在都市体验电影与城市风光的双重震撼。这些创新实践，让电影文化成为激活城市空间的重要力量。
“来广州，睇电影”系列活动作为影博会的重要组成部分，成功将电影文化与市民日常生活紧密相连。2024年的数据显示，展期内影博会共接待观众3万余人，13所高校的近千名师生参与其中。从集章打卡到VR体验，从经典重映到国际影展，这些活动让电影从专业领域走向公共空间，成为连接城市各个阶层的情感纽带。影博会期间，“来广州，睇电影”主题展映还走进社区、走进校园，让《红高粱》《雅马哈鱼档》等经典影片重新焕发光彩，也让《听瓦尔达说》等国际佳作走进市民生活。这种普惠性的文化服务，正是影博会作为公共文化平台的价值体现。
从更深层的文化意义来看，影博会与广州城市文化的互动，体现的是一种双向滋养的关系。广州这座千年商都，以其开放包容的城市气质为电影创作提供丰富素材；而电影文化，又以其独特的艺术魅力重塑着城市的文化品格。正如去年影博会期间，《英雄三元里》等具有岭南特色的电影项目的签约，既是对地方文化的深度挖掘，也是对城市形象的艺术塑造。
可以预见的是，影博会正在成为广州新的城市文化地标：它不仅是电影产业的展示窗口，更是城市文化软实力的重要体现。在这个过程中，我们看到电影与城市正在达成一种更深层次的默契：电影因城市而获得创作灵感和产业支撑，城市因电影而增添文化内涵和艺术魅力。这种良性互动，正是广州建设“电影之城”的坚实基础，也是中国电影高质量发展的地方样本。
未来展望：
培育电影与城市的新型互动关系
随着粤港澳大湾区建设的深入推进，广州和广东电影产业迎来新的发展机遇。2025广州影博会的举办，不仅是对过去的致敬，更是对未来的前瞻。在培育电影与城市新型互动关系方面，我们至少可以在以下几个维度继续深化：
首先，要进一步强化电影创作与城市文化的内在联系。近年来，《点点星光》《白蛇传·情》《南越宫词》等“广州出品”的影视佳作，在艺术性和思想性上都取得了突破。未来应当继续鼓励创作反映广州城市特质、展现岭南文化精髓的优质作品，让电影成为讲述广州故事、传播城市形象的重要载体。
其次，要重视电影文化在城市美育中的作用。“追光南国——广州影视艺术馆”的启幕是一个良好的开端，但其功能不应局限于展示。可以通过开展“电影研学”活动，组织青少年参观珠江电影制片厂旧址，在陈家祠学习如何用镜头展现岭南建筑之美，在荔枝湾畔体验微电影拍摄。这些活动不仅能够培养青少年的电影素养，更能让他们通过电影的视角，重新发现和认识自己生活的这座城市。
再者，要充分发挥广州作为“千年商都”的商贸优势，促进电影产业与城市经济的深度融合。通过打造电影版权交易平台，举办“一带一路”电影交流活动，既能够促进电影文化的国际交流，提升广州电影产业的国际影响力，也能够使电影成为广州城市形象国际传播的重要载体。
最后，要重视电影科技的创新发展。以XR沉浸式电影展映等创新形式为起点，推动电影与数字技术的深度融合，既能够丰富电影的艺术表现力，也能够促进广州数字文化产业的发展，实现电影艺术与科技创新的双赢。
共续光影传奇
回望广州与电影相伴的百年历程，我们看到的不仅是一部城市电影发展史，更是电影与城市文化相互滋养、共同成长的生动缩影。从《胭脂》到《南海潮》，从《雅马哈鱼档》到今天的《落凡尘》，一代代电影人用镜头记录时代变迁，塑造着广州独特的文化品格。
作为电影学者，我深信，2025广州影博会的举办，将开启电影与广州这座城市对话的新篇章。在这个过程中，我们不仅要关注产业的繁荣、技术的创新，更要重视文化的传承与精神的滋养。让电影继续与广州这座千年商都相互成就，共同书写新时代的光影传奇。
撰文：
广州大学影像传播研究中心主任、教授、博士生导师
中国电影艺术研究中心研究员 孔令顺
