这不是古老传说的简单复述,而是一场关于“想象、真实与成长”的温柔对话。1月17日晚,“艺起过冬”演出季原创多媒体戏剧《山海经》将在广州大剧院实验剧场上演。
在QFun Theater儿童实验剧团原创剧目《山海经》中,一个因讲述“父亲版”神话而被同学质疑的孩子,在书精的引导下,穿越至神话时空,与伏羲、女娲等传说人物同行,亲历神话的流转与演变。这是一次关于“认知建构”与“情绪疏解”的心理旅程。
《山海经》海报
这部剧最动人的地方在于理解孩子的“幻想世界”,以戏剧滋养心灵。
4—12岁的儿童正处于“奇幻思维”活跃期,他们往往难以清晰区分现实与想象,却也因此拥有最丰沛的创造力与共情力。《山海经》的创作深谙此道——它并未试图为孩子提供一个“标准答案”,而是通过“流动的角色扮演”与“多元的叙事视角”,告诉孩子:故事可以有多个版本,真相也可以有不同的面貌。
《山海经》往期演出剧照
剧中“没有标准答案”的核心命题,恰恰呼应了儿童在成长中常见的认知冲突与身份焦虑。当孩子在现实中遭遇如“被同学质疑”这类社交困境时,戏剧为他们提供了一个安全的“心理容器”,让他们在神话的隐喻中,看见困境、体验情绪,并在故事的演变中找到属于自己的“和解方案”。
剧中,孩子们不仅是演员,更是故事的共创者。他们亲手设计神兽、参与舞美、探讨剧情——这个过程,在心理学上被称为“叙事疗法”的实践。通过重新讲述和演绎神话,孩子们将内心的困惑、恐惧与渴望,投射到伏羲、女娲、黄帝等角色中,在“扮演”中释放情绪,在“创作”中重建对世界的理解。
《山海经》往期演出剧照
从神话到现实,《山海经》不只是演出,更是一套完整的“教育-心理”支持体系。让戏剧成为儿童情感教育、社会性发展的载体。在剧中,孩子们学会的不仅是表演技巧,更是如何面对质疑、如何理解多元、如何在不确定中保持想象力的勇气。
文/广州日报新花城记者:张素芹
图/广州大剧院供图
广州日报新花城编辑:吴嘉丽



















































