演唱会、音乐节、时尚秀、电影节等演艺形式，从即时效应看能直接拉动住宿、餐饮、门票等消费大幅增长，长期来看有利于打通城市文旅营销渠道，塑造城市品牌，为城市发展带来长尾效应。近年来，广州旅游热潮证明其商业、美食、文化遗产、娱乐设施的吸引力，且广州区域大、交通便利，城市公共服务完善，具备打造流行演艺集聚区、大力发展“流行演艺+文旅”的体验经济的基础。如何应对打造流行演艺集聚区面临的挑战？今年即将召开的广东省两会上，民革广东省委会准备提交政协提案《关于支持广州打造流行演艺集聚区，推动文旅产业高质量发展的建议》。
民革广东省委会建议要有强有力的政府支持，出台产业规划与指导意见和专项扶持政策，推动区域协同合作；同时，要有竞争力的演艺资源，推动场馆场地分类高效利用，整合省内演艺资源，并打造城市演艺品牌形象。“建议促进省内其他城市的优秀演艺资源向广州流动，共同举办演出赛事、艺术节等，吸引本土演艺人才和团体，签订经纪合同并推广演出，提高广州本土演艺作品的生产力和专业水平。同时结合广州城市文化特色和历史底蕴，挖掘、提炼具有代表性的演艺元素，打造统一、鲜明的城市演艺品牌形象标识。加强对广州流行演艺集聚区的品牌宣传推广，提升品牌知名度和美誉度。”
开发旅游套餐服务、传承保护粤剧、探索校地合作……关于流行演艺集聚区的打造，民革广东省委会认为要运用有“吸引力”的跨界模式。“推出省内各地景区、餐饮、商品等的优惠政策和一条龙服务，通过演艺活动实现混合消费转化成多重收益，对外地的消费者进行引流并回馈乐迷及游客；借鉴百老汇在剧本创作上的多样性和创新性，结合现代故事情节和主题或与舞蹈、流行音乐等形式跨界融合，打造时代感剧目，吸引年轻观众。”此外，还建议深化与星海音乐学院合作，挖掘传承本土音乐文化，以星海音乐学院的内容和影响力培育代表广州的音乐。
文/广州日报新花城记者：黄岚
