图为陈红英在蜀绣工作室绣制熊猫作品。受访者供图
临近年关，四川省资阳市乐至县蜀绣非遗传承人陈红英比往常更加忙碌。“今年新春的订单格外多，能感觉到大家对蜀绣的关注度明显提升。”陈红英说。
走进陈红英位于乐至县的工作室，绣面上一朵朵荷花花蕊含苞待放，细如发丝的绣线在她手中似是拥有了无穷生命力。她以针为笔，以线为墨，勾勒出一幅幅蜀绣作品，也绘就出自己的蜀绣人生。
选稿：酷爱刺绣 融合各家之长
“这些是不是双面绣？”“两面图案是一样的吗？”2024年11月，一幅双面绣着国宝熊猫的蜀绣作品亮相2024全球熊猫伙伴大会。萌态可掬的形象、波光粼粼的缎面收获了观众的一致赞誉，也吸引了正在参会的知名视频创作者李子柒的目光。
作为该幅作品的创作者，陈红英介绍，熊猫是蜀绣中的常用题材，展会上的熊猫绣品采用了双面绣的绣法，正反两面一样的整齐匀密、灵动自然。
陈红英从小酷爱刺绣，奶奶和母亲是她的启蒙老师。“从记事起，看着奶奶一针一针地绣，花、动物都活灵活现的，感觉好神奇，就像神笔马良，于是就逐渐爱上刺绣。”陈红英说。十多岁起，陈红英尝试着自己动手刺绣，但效果总是不尽人意。2008年，陈红英只身来到成都，拜师蜀绣大师曾祥芬系统学习蜀绣。
长期沉浸在蜀绣世界，陈红英深知传统绣法的优势与可改进之处。“蜀绣的特点是线片光亮，稀不漏底，密不透风，车拧到家，它的基本要求很严谨，针法也很均匀，但就是绣得慢，对绣娘功底要求比较高，但苏绣的绣法就很快，二者融合，一快一慢间，形成优势互补。”萌生这一想法后，她又师从苏绣大师陈小华。经过多年创新摸索，她将蜀绣和苏绣的针法进行结合，以蜀绣为主，苏绣为辅，绣制作品具有华实、光亮、平整的特点，形成了自身特色。
陈红英正在赶制的另一幅熊猫作品，她称之为“隐形熊猫”，使用苏绣中的乱针法打底，再以蜀绣施毛针针法绣成，“最终会达到熊猫纤毫毕现，即便是再厉害的画师也画不出来的效果。”陈红英很有信心。
湘绣、蜀绣、粤绣、苏绣并称我国四大名绣，在陈红英看来，不论是蜀绣施毛针，或是湘绣鬅毛针等，各个绣法之间有重叠有交互，都可以根据实际需求，取其精华自用，以绣法间的交流互鉴，助力艺术本体的创新衍变。
构稿：3D真人绣 让元帅“活”起来
“刺绣最重要的是构稿，所谓思路决定出路，是一幅作品成败的基础。以陈毅元帅为原型，用两面异形的方式创作的《帅将流芳》，是我关于3D真人绣的一次成功尝试。”陈红英表示。
雪白缎面上，身着元帅服的陈毅元帅神情泰然、不怒自威。几树青松、几缕寒梅点缀其上，与画中人交相辉映、意境深远。这幅宽1.4米、高2米，让陈红英引以为傲的作品，如今被收藏在乐至县中国桑都文化展示馆，每天都有来自全国各地的游客来瞻仰纪念。
极具分量的作品背后，是陈红英长达7年的曲折创作故事。乐至县是陈毅元帅的故乡，陈红英在陈氏一族长辈的支持下，从2014年起，筹谋酝酿元帅的人像绣。
前期，因创作3D真人绣需要大量的资料，比如元帅的身高、画像、生活习惯等，经过几番周折，她与陈毅元帅的家人取得联系，并获取了有关元帅的一些真实资料；同时，为了让绣品更具艺术性，陈红英将陈毅元帅的《青松》和《梅岭三章》等诗作巧妙融入，以展现其谦虚谨慎、严于律己的形象；技法上，陈红英融合了蜀绣、苏绣中约30种针法，以便让观众更直观感受到元帅风姿。
然而，就在陈红英一切准备就绪之时，家庭突遭变故。彼时单靠蜀绣难以维系生计，她只能出门务工，去哪里打工，就把这幅人像绣带去哪里。“家人反对我一边工作，还一边想着刺绣，但我自己心里就一个念想，不论如何都要坚持绣完。”陈红英回忆。
2021年，正值陈毅元帅120周年诞辰，陈红英终于顶住了重重压力，为元帅献上了历时7年所绣的“生日礼物”。这幅作品也因为其人物双面绣的创新绣法，成为难得一见的精品之作。
“《帅将流芳》绣的不仅是陈毅元帅，还有乐至人民对元帅的深深敬意。对我来说，绣的是我自己的生活，是一种精神寄托。”陈红英说。
刺绣：户户针工 蹚出蜀绣传承新路
每逢周末，在中国桑都文化展示馆的研学基地里，总能听到孩子们的欢声笑语。2024年4月，能容纳600余名学生的蜀绣研学基地迎来了第一批“小客人”，在妙趣横生的刺绣体验中，延续着乐至自唐朝以来，传承至今的蚕桑业基因。
“蜀绣，是蜀地文化的结晶，作为传承人，最重要的使命便是更好地弘扬发展蜀绣文化。”陈红英坦言。
2022年，陈红英陆续开设了两间蜀绣工作室，发展至今，已有专职绣娘38人，灵活居家绣娘100余名。绣娘通过培训后，可领取材料回家缝制，以计件结算报酬，每月可增收2000~4000元。因刺绣时间灵活，这一模式为当地全职妈妈、低收入妇女等群体提供了增收渠道，实现居家灵活就业。
乐至县妇联主席刘春兰与陈红英有着多年交往。陈红英回忆，2021年，在自己刚绣完陈毅元帅像时，曾一度想放弃刺绣，但刘春兰主动上门找她，给她做思想工作，帮助她申请“妇女创业贷款”，为她在当地惠民帮扶中心协调出工作室，这才有了她如今蒸蒸日上的蜀绣事业。
在妇联及相关部门支持下，2024年，陈红英带着乐至蜀绣走出国门、走向世界，远赴墨尔本、吉尔吉斯斯坦、塔吉克斯坦等国家进行文化交流；去年4月，在中国—新西兰浓园图像共生艺术与非遗联展暨“青龙有春满年春”成都非遗展上，她的蜀绣作品惊艳亮相海外，获得了外国友人的一致赞赏。
选稿，构稿，配线，刺绣，陈红英仍然日复一日地忙碌在绣架前，她的热爱与执着，如同绵延不绝的丝线，织就灿如云霞的绣品，让蜀绣的非凡魅力遍历世间。
文化沙龙
乐见非遗涌现更多“打开方式”
李子柒的“强势”复出，不仅是2024年轰动一时的互联网事件，更为大漆、蜀绣、绒花等非遗打开了一扇窗。人们通过她独树一帜的审美风格、娓娓道来的短视频叙事，了解到非遗作品背后所蕴含的匠心独运与传奇故事，引发全网对非遗的热议。
近年来，神州大地上的多彩非遗，正借力“国潮”之风，以各种意想不到的方式迅速“出圈”。比如一句“黄风岭，八百里”，让陕北说书成为游戏《黑神话：悟空》中的神来之笔；新编角色的精彩演绎，让越剧《新龙门客栈》成功圈粉年轻人；一抹璀璨的冰灯与冰雕奇观，给正值旅游旺季的“尔滨”点缀万千景色。
种种爆火的非遗现象启示我们，非遗并非是“小众”的、可有可无的，从根本上看，非遗凝结着人们的集体记忆、经验智慧、共同情感，是一地人民的精神寄托。如何让地方非遗走向全国，更广泛地走进人民生活？为古老非遗注入时代内涵，创新非遗传播的“打开方式”，是打响非遗知名度，从而推动非遗保护传承的必要之举。
焕新非遗，首要在人。一是非遗技艺传承人，他们是非遗的灵魂。在去年11月举办的2023“中国非遗年度人物”推选中，我们惊喜看到马赵凌云、乌兰、乔晓光等非遗传承人，他们丰富着非遗传承发展的实践；二是年轻传播者，据《2024快手非遗生态报告》，30岁以下年轻创作者占比为27.7%，他们发挥着自己的创意和巧思，将非遗故事以更加生动、多元的方式呈现给世界。
焕新非遗，关键在“器”。文化为“魂”，技术为“器”。丰富多元的“非遗+”产品，为古老非遗与时代、与人民接轨架起重要桥梁。比如“非遗+科技”，通过增强现实、虚拟现实、元宇宙等数字化手段记录和展示非遗之美，让人们沉浸式、体验式感受非遗之美；“非遗+旅游”，游客在旅行中品读非遗，收获人文历史、地方风物等多重体验；“非遗+短视频”，利用短视频平台影响力，让非遗文化跨越时空，走进千家万户。
面向未来，我们乐见非遗能涌现更多“打开方式”，在守正的基础上，在传承与创新的双轮驱动下，非遗必将绽放出更加迷人的光彩，为强国建设、民族复兴注入不竭精神动力。
作者：农民日报·中国农网记者 杨钰莹
