纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年文艺晚会《正义必胜》。新华社记者 翟健岚 摄
婺剧《穆桂英》剧照。胡肖飞 摄（影像中国）
电影《哪吒之魔童闹海》海报中的哪吒形象。资料图片
观众在“百年守护——从紫禁城到故宫博物院”展览上观赏《五牛图》卷。新华社记者 金良快 摄
重庆市万盛经开区“村晚”文旅活动现场。王泸州 摄（影像中国）
2025世界人形机器人运动会群体舞蹈项目比赛现场，人机共舞。人民日报记者 张武军 摄
2025年是很不平凡的一年。这一年，在习近平文化思想科学指引下，全民族文化创新创造活力竞相涌流，社会主义文化强国建设迈出坚实步伐。这一年，我们纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，抗战文艺作品跨越时空激发共鸣，迎来中国电影和博物馆事业诞生120周年，《哪吒之魔童闹海》横空出世，博物馆史诗般进步，新大众文艺记录时代场景，AI创作者来到身边……在徐徐铺展的长卷之上，无数生动的时代表情汇聚成中国式现代化的万千气象。
回望这一年，我们整理年度文化记忆，重温感动瞬间，汲取力量，向新而行。
——编者
重温抗战文艺作品
文艺里的抗战精神跨越时空
回顾2025年，在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年的历史时刻，活跃在舞台上的抗战文艺作品、伟大抗战精神跨越时空激发的真切共鸣，成为镌刻在我心底最厚重的记忆。
站在这一重要的历史坐标上，2025年6月至10月，中国国家话剧院推出《铁流东进》《红色的起点》《哥本哈根》《物理学家》《三湾，那一夜》《死无葬身之地》《直播开国大典》《抗战中的文艺》8部反法西斯题材及红色题材话剧演出，深情回望烽火岁月中的不屈与抗争。这不仅是向中华民族在浴血奋战中取得的伟大胜利致以崇高敬意，更是文艺工作者通过艺术创造力回应时代之声、担当文化责任的集中彰显。
每当舞台上的灯光亮起，我总是被一种深深的感动包围着。80年前，文艺工作者以祖国大地为舞台，用戏剧发出中华民族的不屈呐喊。如今，跨越时空的抗战文艺作品，带观众重温那段民族史诗，铭记历史、缅怀先烈、珍爱和平、开创未来。
从剧场里观众一道道热切的目光中，从社交媒体上一条条热情的留言里，我深深感受到，观众可以充分相信戏剧的力量，戏剧也永远可以相信观众的力量，这更加增强了我们作为文艺工作者的使命感。话剧是舶来品，而戏剧在中华五千多年文明史中有着深厚的积淀。展望新的一年，坚持创造性转化、创新性发展，提升文化原创能力，将话剧艺术与中国式演剧观相结合，创作出更多好作品，让戏剧更好地走进人民群众的日常生活和内心世界，我们使命在肩、大有可为。
（田沁鑫 作者为中国国家话剧院院长，人民日报记者陈圆圆整理）
传统文化焕发时代光彩
戏曲守正创新的青春力量
国家京剧院建院70周年之际，习近平总书记给剧院青年艺术工作者回信，强调“践行艺术为民，坚持崇德尚艺、守正创新，让京剧艺术持续焕发时代光彩”。总书记的重要回信激励了每一名青年文艺工作者。京剧艺术薪火相传、生生不息，始终以守正不守旧、尊古不复古的进取精神拥抱时代浪潮，迸发文化魅力。
创新以守正为土壤，守正之上才能开出创新之花。程式化、写意性、综合性是京剧的突出特征，京剧创作要充分彰显本体的审美优势。在现代戏创作中，舞美音效等手段服务于剧目核心主旨的表达，但不能抢了艺术传统的主体地位。国家京剧院打造多个演出品牌，“优秀京剧保留剧目展演”“全国小剧场京剧‘群英会’”在赓续京剧本体的同时，创新时代表达；“春之声”“秋之韵”“武戏展演”等经典演出品牌，丰富了京剧演艺的新业态。
中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，赢得了年轻人的喜爱，滋养着他们的精神世界，使新时代青年的文化自信与自觉达到了新高度。国家京剧院青年团改组成立以来，连续推出3台由青年演员担当主角的重点剧目，复排剧目《北国红菇娘》由90后、00后演员担纲主演，青年演出品牌“这里有戏”常态化演出300余场，真正把青年演员放到舞台上摸爬滚打。
今年，国粹出海，乘着“爱达·魔都号”邮轮，京剧与世界深情对话；凡益之道，与时偕行，京剧演播带线上观众沉浸式感悟节气里的传统美学意蕴。艺术的生命力寓于生生不息的时代律动中，中华优秀传统文化的土壤滋养着京剧艺术不断自我更新、应对挑战。
（王勇 作者为国家京剧院院长，人民日报记者智春丽整理）
中国电影诞生120周年
光影中传递人文精神与审美力量
2025年，在世界电影诞生130周年、中国电影诞生120周年之际，《哪吒之魔童闹海》横空出世，以超154亿元的票房成绩一举成为世界动画电影票房冠军，让世界看到了中国动画、中国电影、中国文化所蕴含的人文精神和审美力量。
这一年，我们纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，《山河为证》《南京照相馆》等一批影片带观众走进影院，铭记历史。《南京照相馆》揭开南京大屠杀的历史惨剧，表现了一群普通中国人在灾难降临时的选择和遭遇、勇气和力量。这既是残酷历史的影像备忘，更是中国精神的时代记录。
当下媒介形态日渐丰富，“短平快”影像内容正在争夺观众注意力，但电影人依然以其严肃的现实关切、严谨的艺术标准、多样的题材选择，产出电影精品，形成一个又一个时代聚焦。《志愿军：浴血和平》《唐探1900》《长安的荔枝》《戏台》等影片在不同维度上拓展电影题材、创新艺术表达，体现出中国电影“写普通人、为普通人写”的人文底色，实践“以人民为中心”的创作导向。
值得一提的是，“影院+”和“电影+”的探索，衍生出跟着电影品美食、跟着电影去旅行、跟着电影去科普、跟着电影看文物等活动，将电影的影响扩展到更加广阔的生活场景之中，释放了更多消费活力。
120年的中国电影栉风沐雨，披荆斩棘。只要更具有时代的穿透性，更具有自我更新的自觉性，更愿意积极拥抱新观众、新需求和新技术，更具有发现、开掘、呈现中国故事的坦诚和能力，中国电影必将开启又一个阳光灿烂的新甲子。
（尹鸿 作者为中国电影家协会副主席、清华大学教授，人民日报记者刘阳整理）
博物馆史诗般进步
博物馆，读懂当代中国的一把钥匙
回想2025年8月，上海博物馆持续13个月的“金字塔之巅：古埃及文明大展”收官，以吸引观众超277万人次的成绩，创下博物馆单个收费特展参观人数的世界纪录。
这一前所未有的成就缘何实现？我想，这背后离不开我国博物馆行业的跨越式发展，也折射出持续升温的“文博热”。博物馆不仅仅是收藏、研究、展示的殿堂，在新时代，它完全可以成为读懂当代中国的一把钥匙。
上海博物馆是我国博物馆事业高质量发展的一个缩影。到2024年底，我国备案博物馆数量已达7046家。这充分说明，老百姓对美好生活的向往，在精神层面达到了新的高度。博物馆的蓬勃气象里，能看到中国的发展景象，绝大多数博物馆、美术馆免费对公众开放，是建立在国家实力基础上的。
同时，没有好的展览，没有好的活动，也不会有这么多观众走进博物馆。我国博物馆为观众提供了优质的内容、服务。2025年11月11日，上海博物馆与美国纽约大都会艺术博物馆联合举办的“融古烁新：宋元明清铜器的复古与创新”特展亮相上博。纽约大都会艺术博物馆馆长马克斯·霍莱因对我说：“我被上海博物馆征服了。”无论是内容策划还是展陈设计，中国的博物馆都远远超乎他的想象。我们让世界看见，中国博物馆已是国际一流。
如今，中国博物馆的海外影响力也越来越大，越来越多国外博物馆主动寻求与我们合作。下一个“对话世界”系列的大展正在积极筹备中，我们期待，中国博物馆更好地让大众看见、让世界看见。
（褚晓波 作者为上海博物馆馆长，人民日报记者曹玲娟整理）
新大众文艺记录时代场景
素人写作，描绘普通人的光芒
“如果我来重写江湖，就以小哥致敬时代。行侠仗义者，不用十八般兵器，而是手持人间一束光。”这是我今年写下的诗句，也是作为新大众文艺写作者的朴素梦想。
身为“小哥”中的一员，我总以笔记录日常、抒发情感，也渴望所有人都能怀着热忱，把朴素日子过出普通人的光芒。
我们赶上了新大众文艺的黄金期，如今，素人创作者大量涌现，让我深知“草与草原不同”，当无数普通人的笔墨汇聚，便会呈现草原般的辽阔，“我们终因普通而不凡”。
做生活的有心人，便会收获意外馈赠。
一天下午，我正在一家小吃店取餐，经营这家小吃店的女主人搂着孩子在沙发上睡着了，这一幕被我写进了诗歌《下午三点》：“一个梦搂着一个梦在梦里。我蹑手蹑脚取走柜台上的外卖，像一个岁月小偷，偷走了这对母子生活中辛苦操劳的那部分。”没想到，这首诗打动了在中国留学的一名意大利博士，并被她推荐至意大利刊物发表。当熟悉的文字被译成意大利语，相关纪录片于2025年12月在意大利播出，我的心里充满自豪。
素人创作，需要坚守初心。千万不要放低自己的文学标准，要守住“新大众文艺”这块金字招牌，新大众文艺才会如雨后春笋，长成挺拔的竹林，我们也会因文学完成一场生命体验的飞跃。
何其幸运，我在文学最好的时代与新大众文艺相遇。目前我已出版多本诗集，同时也开始了散文创作。我坚信，新大众文艺终将如柴米油盐般融入百姓生活，大家将会因文学而拥有更多幸福感。就像我诗中所写：“新大众文艺是一种种子，不是所有的种子都会开花，但所有的种子都必然扎根发芽。”
（王计兵 作者为外卖员、诗人，人民日报记者王伟健整理）
AI创作者来到身边
人人都可以实现自己的文学想象
2025年，中国科幻文学加速成长。《三体》海外十年影响力发布会在河南郑州举行，这部作品以42种语言、650万册外文版销量的成绩，展现出中国科幻文学出海的魅力。国内科幻文学创作持续繁荣，越来越多科学工作者、影视工作者走入“科技+文学”的领域。上海国际电影节中，科幻电影周科技创制单元展现出科技赋能文化的潜力。我们创作的科幻舞台剧《中国轨道号》《量子幽灵》在多地演出，令观众耳目一新。
人工智能赋能科幻创作，不仅点亮了文艺创作的新方向，也展现出科技与文化融合的蔚为大观。2025年初，我们尝试用人工智能对青少年进行科幻创作的一体化培训。我们发现，孩子们可以实现从故事设计、小说创作到图片和视频创作，成为小小“科幻创作者”。这让我认识到，科技可以为文学和艺术创新带来更直观的变化。期待在未来，人工智能作为一种工具，能更广泛地来到我们身边，打破普通人与科幻创作者的边界。科技创新日新月异，科幻创新也要跟随时代步伐，走得更轻快。
再经过几年的发展，人工智能也许能更广泛也更深入地融入我们的文化生活，创造出新的文化生态。在新的文化生态中，任何人都可以为家人、朋友创作出只属于他们的文学作品，彼此之间还会形成故事的联动、互动。当人工智能来到我们身边，人人都可以实现自己的文学想象，让“科技+文化”点亮身边的每一个故事。
（吴岩 作者为南方科技大学教授、科幻创作与产业化研究中心主任，人民日报记者董映雪整理）
