近日，“游于艺——林洋意象跨界重构作品展”在珠海横琴AHA港澳青年孵化中心（珠海市横琴粤澳深度合作区芳华路89号）举行。
展览由横琴粤澳深度合作区民生事务局指导，珠海市美术家协会、AHA港澳青年孵化中心主办，珠海市高地美术学校承办，吴杨波任学术主持，李嘉一担任开幕式主持。
展览开幕式现场
中国画学会理事、广东省中国画学会副会长古锦其在致辞中对林洋的艺术成就给予高度评价。他指出，林洋兼具美术教育者、美术创作者、美术组织者三重身份，且在各领域均成绩斐然。作为教育者，他资历深厚，培养了大批艺术人才；作为创作者，他在中国画、油画、综合材料三大领域均有突破，其游泳系列作品形成了独特艺术语言，成为标志性创作；作为组织者，他担任珠海市美术家协会副主席兼秘书长、珠海画院秘书长期间，策划组织了一系列艺术活动，为珠海美术事业发展搭建了重要平台。古锦其特别赞赏林洋在油画创作上的双重探索，既深入研究古典技法，又积极探索当代表达，形成了鲜明个人风格，称其为“珠海不多见的跨门类艺术家”。
古锦其
“林洋是珠海美术界的中坚力量，他在艺术创作、美术教育与行业组织三大领域均有建树，其跨界探索精神值得业界学习。”中国美术家协会理事、广东省美术家协会主席团成员、珠海市美术家协会主席、珠海画院院长刘文伟发来贺信，贺信中，刘文伟高度肯定了林洋多年来在艺术创作上的执着追求与丰硕成果，称赞他“敢闯敢试，跨越中国画、油画、综合材料绘画等多个领域，把传统写意精神和当代艺术表达结合起来，形成了鲜明风格”，期待林洋为本土艺术事业作出更大贡献。
广东省美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺委会主任许炀以独特的视角分享了对林洋作品的感悟。他坦言，林洋作品给人最直观的感受是“绿色”，这种贯穿其写生与创作的色彩，既包含偏蓝的平静色调，也有灵动的荧光绿，形成了一套完整的色彩体系，他幽默地将其命名为“林洋绿”。许炀认为，这种对绿色的偏爱与林洋从东北到岭南的成长经历息息相关，是其心性与性格的写照，象征着活力与青春，不仅成为个人艺术标识，更可能成为代表珠海乃至岭南区域文化的艺术符号。他期待林洋能将这一色彩特色进一步发扬，形成如“国际克莱因蓝”般具有广泛影响力的艺术标识。
本次展览的学术主持、广州美术学院艺术与人文学院副院长吴杨波在致辞时以“艺术精灵的自由之旅”为喻，解读林洋的创作精神，称赞他在AI技术迅猛发展的时代，毅然选择以绘画为职业的勇气与坚守。吴杨波认为，林洋的作品最可贵之处在于“灵动与自由”，他打破艺术门类的边界，在不同画种与材料间自在穿行，其“意象跨界重构”的创作理念，本质上是对艺术自由表达的执着追求。他特别提到展览空间的巧妙布置，认为那些需要“仰望星空”才能欣赏的作品，营造了浪漫而独特的观展体验，让观众感受到艺术与生活的诗意联结。
林洋
作为本次展览的主角，林洋在致辞中分享了自己的艺术历程与创作理念，字里行间满是对艺术的赤诚与感恩。林洋阐释了“游于艺”的主题内涵，他表示，这一主题源自孔子“志于道，据于德，依于仁，游于艺”的古老智慧，既是他艺术创作的核心理念，也是多年来的践行准则。“数十年来，我始终以‘写意’为魂，在中国画、油画与综合材料绘画之间穿梭探索，希望在跨界与重构中寻找艺术的新可能。”林洋说道。
展览现场
谈及艺术创作，林洋分享了自己对时代与艺术关系的思考。他认为，在人工智能技术快速发展的今天，AI可以辅助技法呈现，但无法替代艺术创作中独有的情感温度与精神内核。他表示，自己的创作将始终坚守“写意”初心，在拥抱科技变革的同时，深耕文化内涵，让作品既具时代感，又不失人文情怀。展望未来，林洋表示将继续深化跨界重构探索，融合中西艺术精华，拓展综合材料表达边界，同时坚守美术教育初心，为粤港澳大湾区培养更多优秀美术人才，创作出更多反映时代精神与地域风貌的精品力作。
展览现场
本次展览是林洋多年艺术实践的系统梳理与集中呈现，展出的65幅创作、写生作品涵盖中国画、油画与综合材料绘画三大门类，主题丰富多元，包括游泳题材创作、国内外风景写生及综合材料探索等，全方位展现了他“以多元艺术语言诠释写意内核”的创作追求。
林洋《畅游大湾区》
林洋的中国画作品颇具特色，他以当代笔墨语言为载体，既保留了中国画注重写意的精神内核，又融入鲜明的时代气息，将当代生活场景纳入写意范畴，实现了传统笔墨与现代题材的创造性融合。笔下的泳池光影流动，人物姿态灵动，笔墨氤氲间尽显东方美学的韵味与张力。
油画作品则彰显了中西融汇的探索成果，他将中国画的写意精神融入油画创作，弱化繁琐细节，强化情感表达，让油画的厚重质感与写意的灵动意境相得益彰。其作品中贯穿始终的“绿色”系列，如许炀所言，形成了独特的色彩标识，既承载着艺术家的心性，也反映了岭南文化的地域特色，给人留下深刻印象。
综合材料绘画是林洋“跨界重构”理念的极致体现。他打破画种边界，将丙烯与多元材质巧妙结合，借材质肌理堆叠层次，赋予作品强烈的当代性与叙事性。这些作品不再局限于具体物象的再现，而是通过材料的碰撞与重构，提炼出地域风貌与精神意象的深层关联，在传统与现代、东方与西方的文化交汇处，开辟出艺术表达的新维度。
展览现场，一幅幅作品或笔墨灵动，或色彩斑斓，或肌理丰富，吸引着嘉宾们驻足观赏、交流探讨。从泳池中流动的光影到世界各地的风景写生，从传统笔墨的韵味到综合材料的创新，观众们跟随林洋的笔触，感受着“游于艺”的自由与惬意，体悟着传统与当代的对话、地域与时代的共鸣。
开幕式后，举行了展览同题的学术座谈会，本次座谈会由广东省美术家协会理论委员会委员、广州美术学院艺术与人文学院副院长吴杨波担任学术主持，来自艺术界、教育界、策展界的众多专家学者齐聚一堂，围绕林洋作品的笔墨语言、创作理念、艺术风格及跨界探索等核心议题展开深入探讨，各抒己见、从不同角度解读林洋的艺术实践。
据悉，本次展览持续展到3月31日。
文/广州日报新花城记者：李巧蓉
图片来源：黄伟哲
广州日报新花城编辑：吴嘉丽
